11 septiembre 2010

Botas de Ace autografiadas!


Ace ha sacado una edición limitada de 200 pares de botas autografiadas de la era KISS Alive!

El pedido puede realizarse de la siguiente manera:

Una sola - bota derecha autografiada. ($199.95)
Una sola - bota izquierda autografiada. ($199.95)
Par - bota derecha autografiada. ($269.95)
Par - bota izquierda autografiada. ($269.95)
Par - ambas botas autografiadas. ($389.95)

Cada orden viene autografiada con una púa de KISS y una foto de 4¨ x 6¨ de Ace en la sesión de autógrafos como marca de autenticidad.

Shandi Rock

09 septiembre 2010

Watchmen "Nowhere To Hide"



NOWHERE TO HIDE – WATCHMEN
Black Star Records – 2010

Señores, esto es al fin el segundo trabajo de la banda Argentina Watchmen, a casi un lustro de la salida de su primer y prometedor debut.

La banda ha acentuado su propuesta y si bien no se alejó demasiado de su prolífico debut, sí ha incorporado nuevos matices a su música, que por cierto no les ha caído nada mal.

La placa abre con una introducción en plan tribal titulada The Gathering, para dar paso a esa maravilla llamada One, adornado con una melodía tremenda, ganchera, pero potente y para nada bailable, genial. A partir de allí el cd no cae jamás en intensidad. Este segundo trabajo de Watchmen tiene un pequeño giro en las composiciones, pero sin alejarse demasiado de lo que conocimos en su debut, suena más power que el anterior (no, power metal, entiéndase), esto se debe a que el sonido ha sufrido una evolución, teniendo una claridad que el primer cd no tenia. Hay un interesante giro en Holy Ground, tema del que se hizo un video promocional, en el que se percibe un aire asiático muy marcado, donde los teclados de Palmieri sobresalen, no tanto por su intensidad, sino por su excelente nivel climático. Nowhere To Hide, que da título al álbum, parece escapada del primer cd, inclusive el antiguo bajista Germain Leth aparece en los créditos, lo que demuestra que las influencias de Whitesnake y Gotthard siguen allí, sino miren el temazo que es Lonely Rider, de lo mejor (para mí, el tema del cd). Un cd que está lejos de aburrir por su variación e ideas, tienen baladas entre la que se destaca I’ll Be Allright, con mucho de Gotthard, y donde Iván le pone un énfasis en la interpretación que muchos otros quisieran poder lograr y un solo de López que le da la frutilla al postre (muy a lo Bob Kulick). In The End (composición a cargo de Eduardo Giardina) le da un final a la placa muy Sailing Ships en Slip Of The Tongue (Whitesnake).

En este segundo trabajo hay un trabajo excepcional de Emmanuel López, realmente un músico notable, genial, aún más que en el anterior trabajo es lo de Iván Sención, que con su vozarrón, nos lleva a sitios geniales, un grosso, sorprende el trabajo de Alan Fritzler en su doble rol haciendo el bajo y casi toda las baterías. Un párrafo aparte para Leo Palmieri que tiene más participación y vuelo con sus teclados, aporta los ya famosos colchones, pero también climas perfectos.

La producción corrió por parte de la banda en su totalidad y coproducido por Eduardo “estoy en todos lados” Giardina, resultando más que acertada. Notable cd, abundantes melodías (a ver si se les olvida el gancho de Solstice in Black), mucha fuerza (Adrenaline es potentísima), variedad y buen gusto para una banda que podría estar saliendo fronteras afuera para competir en otros mercados, talento tienen, pero ya sabemos que las oportunidades no sobran. El mejor futuro para una gran banda, que ya lo dije miles de veces, es una de mis favorita por estos lados. Esta edición tiene dos bonus track, Tiempos Violentos, siendo la primer canción en español de la banda, que aportarían como cortina para el programa radial del mismo nombre y la excelente versión del Far From Over de Frank Stallone. Alan Moore debe de estar contento, ésta banda tiene poderes también.... y lo saben usar.

MARCELO DIAZ

03 septiembre 2010

WATCHMEN en el Roxy 28-08-10



SOLO FALTO ALAN MOORE!!

WATCHMEN EN EL ROXY – 28 DE AGOSTO DE 2010 – AGOTADO


INVITADOS: BIGART y 90210

Una noche de excepción para aquellos que queríamos algo nuevo de esta gran banda, hartos de dar vuelta el mismo cd (ojo lo tengo nuevito), y hambrientos de saber donde estaban parados, me dirigí como todos los que estaban ahí a satisfacer esa gran necesidad. ¿Qué de su nuevo cd?, ¿en dónde están parados ahora desde el 2006? Eran algunas de las preguntas que saldrían de mi interior y de tantos otros. Cada uno de los interrogantes fueron quedando resueltos a través del show y de manera contundente, como diría con mis amigos.

Fue Bigart quien estuvo a cargo de la apertura de la noche, dejándome una buena impresión, correctos músicos, buenos temas, sin terminar de definirse entre un hard rock melódico con toques Malmsteen, a destacar la labor de su guitarrista líder.

Salido Bigart fue el turno de 90210, y esto fue la primera sorpresa de la noche, muy lejos de la burguesía de Beverly Hills, ésta banda mostró talento, una propuesta variada, que va desde un potente hard rock hasta llegar al más melódico AOR. Liderados por Eduardo Giardina (baterista original de Watchmen) en bajo y voz lider, montaron un show con altura, excelencia técnica y hasta algo de humor, como el “vamos a hacer más covers porque tenemos solo dos temas propios”. Entre los covers, el más saliente fue una notable versión de The Seven Seals del Balance de Van Halen. Todos músicos más que correctos, solventes y con mucha onda en el escenario... ¡eso que era el primer show!. Banda a tener en cuenta para los amantes del género, realmente la rompió y nos dejó con ganas de más y de paso entonados para lo que iba a venir.

21:30 hs. Como la hora señalada, con la introducción The Gathering sonando a full, y con la joya del nuevo Cd One, los Watchmen hicieron presa el escenario, y con una fuerza notable, dominaron el ambiente a placer, de ahí hasta el final. Que temazo este One, cuanta melodía, cuanta fuerza, lo de Iván fue tremendo, fue de las mejores perfomances que pude verle. Pegado fue el turno de Time Is Over, del cd debut, que fuera inmortalizado en un excelente video clip. Fue a partir de acá que en la audiencia se percibía con un gran fanatismo por la banda, los temas fueron coreados intensamente por todos los allí presentes. Esto es un gran indicador de que la propuesta, atípica y audaz en este país, se está agrandando, si bien de a poco, pero con firmeza. Man In The Hole, y Not Enough sonaron fantásticas y fue un gran repaso a ese enorme cd de debut. Dreamworld demostró ser una excelente composición, pero aún no calo todavía en el público (ese mismo día se editó el cd!), por lo que fue un respiro, que se complementó con la excelente Safe, por Dios, que temazo, muy climática, y donde Watchmen demuestra su versatilidad y capacidad. La melodía y la pausa van de la mano, lástima que siempre pasa algo. Una persona del público se lanzó para abrazar a Iván, por lo que hubo que bajarlo y asimismo entre el forcejeo de seguridad y la testarudez del avezado espectador la banda no pudo ser ajena y debió pedir calma en el medio de la canción, lo que le quitó en algo su profundidad.... Y bueeh! Estas cosas no ayudan en nada al espectáculo, a quienes pagaron y a quienes como yo, disfruta del tema como el que más... en fin, esperemos no vuelva a repetirse. Después de la excelente Hang On llegó el momento del lucimiento personal, algo a lo que Watchmen nos tiene acostumbrados, solo de batería que comenzó con Alan Fritzler y terminó con Sebastián Igino, el nuevo de la banda sentado en la misma. Muy bueno la verdad, lograron entretener al público, para después inmediatamente destripar Ceibo (cover de Almafuerte), para darle lucimiento a Emmanuel López. Entonces fue el turno de dar espacio a su nuevo trabajo, Adrenaline (original en inglés, reversionada en español para el programa Tiempos Violentos) sonó potentísima, aca Watchmen abandona un tanto su contenido melódico para dar paso a un temazo heavy y cañero, todo sin perder su sello, creo que esto sigue demostrando la capacidad y el talento de estos muchachos. Holy Ground una nueva – vieja conocida sonó tremenda con el agregado de Eduardo Giardina en timbales, éste es el primer single y video clip del cd y, quizás no fue elegida por su poder ganchero, sino más bien por lo novedoso dentro de la propuesta de la banda, lleno de matices, toques percusivos entre hindúes y arábigos, para este nuevo clásico para los seguidores de la banda. Nowhere To Hide, es una pieza maravillosa, plagada de buen gusto, una de mis favoritas del álbum homónimo, y en vivo resulta aún sensacional. El cierre fue acertado, dos viejas conocidas One Step From Heaven y On The Road, cerraron la primera parte de un show con gran altura. López es un guitarrista genial, lleno de matices, con gran escena, Palmieri es un teclista sobresaliente, que mantiene a la banda ajustada, que en los nuevos temas aparece con más brillo, bienvenido sea. La base de Igino y Fritler es potente, ajustada, tienen mucha química, esto es fundamental para cualquier banda. Iván es impresionante, canta, solfea, tira agudos, falsetes, un caño realmente, lleva a la banda para adelante.

El bis fue espectacular, Take Me Higher, ese cañazo con su onda entre Dokken y Treat, fue terrible. Cerraron con un regalo, un excelente cover de Frank Stallone, el laureado Far From Over, donde Travolta bailaba como el que más, a destacar el trabajo de Leonardo Palmieri, fiel a los arreglos originales, los teclados van al frente, atacan y hieren... basta!!!! Es que me llené de estos tipos, hacen lo suyo con mucha profesionalidad, suenan, entretienen, que más puede pedirse... que metan Lonely Rider .....

MARCELO DIAZ

SET LIST

THE GATHERING
ONE
MAN IN A HOLE
NOT ENOUGH
DREAMWORLD
SAFE
HANGO ON
DRUM SOLO
CEIBO (Almafuerte Cover)
ADRENALINE
HOLY GROUND
NOWHERE TO HIDE
ONE STEP FROM HEAVEN
ON THE ROAD

BIS
TAKE ME HIGHER
FAR FROM OVER

Mt. Rushmore, Disneyland . . . y Kiss?

Penelope Biver de Illinois Entertainer condujo recientemente una entrevista con el baterista de KISS, Eric Singer. Una parte de la charla a continuación

Sobre KISS:

"Ya sea de ir a Rushmore o a Yellowstone Park o a la Estatua de la Libertad, yo digo que KISS es una de las Maravillas del Mundo. Tal vez soy parcial porque estoy en la banda, pero creo realmente que se debe ver a KISS aunque sea una vez en la vida. Aún si no te gusta KISS o no sabes nada de ellos, yo garantizo que cuando sales del show, te irás diciendo algo como, "Fue muy divertido, - nunca veré algo igual otra vez.".
Siempre digo que "Es rock n´roll con circo encontrándose en la ciudad!"

Sobre como el vocalista/guitarrista Paul Stanley planeó la idea de volver al estudio y grabar "Sonic Boom".

"Yo creo que lo que sucedió fue que él comenzó pensando, "Hey, esta banda suena realmente bien, nos llevamos realmente bien..." y cuando las cosas son buenas uno se inspira para hacer las cosas. El también vió que la audiencia era más joven, y creo que las cosas cambiaron. Tres años atrás no se me pasaba por la cabeza en pensar que haríamos otro disco. De hecho, ni pensaba en que haríamos tantas giras como hemos estado haciendo.
Pero comenzamos trabajando sobre ideas mientras estábamos de gira, a veces Paul o Gene o Tommy trabajábamos sobre algunos riffs y cuando volvimos a Los Angeles, entramos al estudio y lo grabamos."

Hicimos "Sonic Boom" del modo de la vieja escuela, tocando juntos en directo sobre una cinta analógica. Obviamente usamos tecnología digital y material moderno una vez que grabamos los tracks de base, por que es más fácil para trabajar.
Pero fue terminado de una manera fácil, sin presiones. Diria que probablemene fue el disco más fácil de grabar que yo haya realizado en el sentido de que no hubo presión, como, "Ok, debes hacer todas tus partes de batería en dos o tres días y luego grabarlas."
Nos tomamos nuestro tiempo. Realmente fue un placer. Fue bien recibido, y hemos tenido un gran éxito el año pasado tocando todos esos shows y estamos hablando de volver al estudio y hacer otro disco."

Sobre las giras:

"No quiero decir que soy un "soldado de fin de semana", pero el modo en que tenemos nuestras programaciones, hace que a veces no estemos fuera de la ruta. Hemos salido a tocar en fin de semana luego hemos vuelto a casa por pocos días así que todos podemos tener un poco de tiempo para descansar, pero lo más importante es que todos tenemos la oportunidad de estar con nuestras familias u ocuparnos de otras cosas.

"Cuando regresemos el viernes, estaremos en la Costa Este y esta vez estaremos afuera cerca de dos semanas y media antes de tener un par de días afuera.Creo que este es el modo en que se hacen las cosas en el país. Me lo dijeron, por que ellos están muy enfocados en su familia. Es como que la gente trabaja de lunes a viernes y tiene el fin de semana libre. Nosotros lo hacemos al revés. Es un poco loco tomar un avión luego de tocar y atravesar el país a mitad de la noche y volver a casa en la madrugada, pero lo lindo es que cuando me despierto estoy en mi propia cama y en mi casa y eso no está del todo mal."

Sobre el público de la banda:

"Hemos notado una realidad demográfica. Hay muchos adolescentes asistiendo a los shows. Seguramente escucharon sobre la banda a través de sus parientes o por los video juegos como 'Rock Band' y 'Guitar Hero', pero cuando les preguntan muchos de ellos dicen, "Encontré a KISS en internet!".
La presencia de Youtube fue la novedad al principio, pero se convirtió en una gran herramienta de promoción sin que la gente tenga que hacer nada. La gente tan sólo postea videos y otros te descubren!"

Fuente:http://illinoisentertainer.com/2010/08/cover-story-kiss/

Shandi Rock

01 septiembre 2010

STRYPER en el Teatro de Flores



LOS JINETES DEL APOCALIPSIS EN BUENOS AIRES

STRYPER EN EL TEATRO DE FLORES
14 DE AGOSTO DE 2010 - AGOTADO

A veces pasamos tiempo, años, esperando para cumplir algún sueño, fantasía, deseo, a veces pasa de largo, pero otras veces con el correr del reloj nos vamos dando cuenta que la espera aunque a veces tediosa, finalmente valió la pena. Esa fue mi sensación con Stryper, después de anunciarse su presentación en Chile, para el mes de febrero y cuando no, pasar de largo este país, hasta su cancelación y posterior anuncio de una gira más grande que si nos tocaría ver, se me hizo todo un mundo, realmente verlos era una de esas cosas, esos deseos o ilusiones que uno pueda tener desde que pateaba la avda. Corrientes en busca de vinilos de mis músicos favoritos, acentuadas por mi abrazo con la Fé Cristiana, todo tenia que salir redondito. Con Stryper, aún recuerdo comprar en la desaparecida Amigos de la Música, un recinto en la calle Lavalle, To Hell With The Devil, y quedar impactado por la potencia de la banda y especialmente por la tremenda voz de Michael Sweet, amén de una excelente edición nacional, de doble portada. 23 años después, el momento estaba listo, y como cordero hacia su rebaño me dirigí al Teatro lleno de expectativas que no fueron llenadas, sino desbordadas por la magia de estos fantásticos músicos.

Llegar y encontrarme con gente en las afueras intentando conseguir una entrada desesperadamente, me resultó maravilloso.... Como supuse de tiempo atrás, El Teatro de Flores estaría a tope.

Logos fue el acto de presentación, obviando dos bandas que por razones que desconozco no tocaron, y lo hizo con esmero y contundencia, con un público entregado que coreó sus temas y cantó a piaccere. Buen sonido, buena perfomance, una buena entrada para degustar el plato principal. Cerraron a pura emoción con Relámpago En La Oscuridad, gran final.

Pocas veces corrió tanta emoción en un recital, sonó en el público el “ Oh soy de Stryper es un sentimiento...” y la banda aún no había salido. El Teatro estaba a pleno, no recuerdo ver tanta gente allí, porque inclusive en los palcos y el primer piso la gente estaba comprimida como sardinas, a Tope!!.

A las 21:45 llegó el momento, el gran momento, una pista y la entrada colosal de Sing Along Song, con un sonido muy bueno, que no correría riesgos en toda la noche y que a su vez gradualmente fue elevando su potencia. Todo esto acompañado por un público exultante, que para mi sorpresa en su mayoría fueron gente del palo metálico, esperé más presencia del movimiento evangélico, pero no hizo falta. Stryper salió a matar o morir y se fue totalmente victorioso. Hay que ver como se manejan Sweet y Fox como dupla guitarrera, es colosal, sin cruzarse jamás, con una coordinación perfecta a la altura de Tipton – Downing, Timothy Gaines es un tapado, pero lo que toca este cristiano (nunca mejor dicho ja!) y los coros que aporta son fundamentales para el desenvolvimiento de la banda. Robert es una aplanadora, y lleno de imagen, con su batería de costado entretuvo con solvencia a la audiencia. El set list fue contagioso, Calling on You y Free sonaron con solvencia, con todos cantando cada una de las canciones, digamos que fue lo que más sorprendió a estos jinetes. Michael Sweet, no solo canta excelente, sino que tambien es un frontman terrible, ni que hablar de su precisa ejecución en su instrumento, hasta tuvo tiempo de firmar unos vinilos que un fan tenía en sus manos en el frente de la valla, una imagen que nunca había visto. The Way y More Than A Man, fue de lo más alto del set (¡vaya que coros por favor!) con esas entradas asesinas de guitarras.... que capo Oz Fox. Hubo una gran presencia de su último y fantástico trabajo, Murder by Pride (que le da nombre al cd), 4 Leaf Clover, Piece of Mind y la aplastante Eclipse For The Son (recomendadísimo). Digamos que fue una selección espectacular, Reach Out, The Rock That Makes Me Roll, tambien sonaron geniales. Otra demostración de poder y versatilidad fue el clásico Breaking The Law, que sonó devastadora, ésta como adelanto de su nuevo cd “Covered” a editarse en Septiembre, obviamente hubo un pogazo para celebrarla. Que tremenda la versión de Honestly comenzando con Michael cantando solo con una pista de teclado de fondo, su más grande hit sonó para emocionarse. Para cerrar la primer parte no pudieron ser más hirientes, All For One (única concesión a su tan controversial como genial Against The Law) y, que más se podía pedir.... Si, claro que se podía pedir más, porque hubo también un bis donde destriparon To Hell With The Devil que se encargó de hacer vibrar todo el recinto (quizás el punto más alto entre la banda y el público) y Soldiers Under Command que nos terminó de emocionar para dar cierre a un show fantástico, espectacular, sin fisuras e inolvidable... Dios bendiga a estos tipos, mi corazón a tope, mi alma satisfecha... Y el que no fue?? Y bueeehh!!

MARCELO DIAZ


SET LIST

SING ALONG SONG
MURDER BY PRIDE
LOUD & CLEAR
THE ROCKS THATS MAKES ME ROLL
REACH OUT
CALLING ON YOU
FREE
MORE THAN A MAN
BREAKING THE LAW
PIECE OF MIND
4 LEAF CLOVER
HONESTLY
ECLIPSE FOR THE SUN
ALL FOR ONE

BIS
ABYSS – TO HELL WITH THE DEVIL
SOLDIERS UNDER COMMAND

It's a long way to the top if you wanna rock 'n' roll

Otra de mis canciones emblema:

Del álbum High Voltage de AC/DC

Es un largo camino a la cima si quieres rock and roll

Montado en la autopista
Yendo al show
Deteniéndonos en cada parada
Tocando rock and roll
Siendo estafado
Estando drogado
Siendo golpeado
Con lo huesos rotos
Siendo tomado
Siendo llevado
Les digo gente
Es más duro de lo que parece

Es un largo camino a la cima si quieres rock and roll
Es un largo camino a la cima si quieres rock and roll
Si piensas que es fácil ponerte al frente cada noche
Inténtalo tocando en una banda de rock and roll
Es un largo camino a la cima si quieres rock and roll

Hotel motel
Te dan ganas de llorar
La dama te presiona
Conozco el motivo
Poniéndome viejo
Poniéndome gris
Siendo desplazado
Mal pago
Siendo vendido
De segunda mano
Esto es lo que sucede
Tocando en una banda

Es un largo camino a la cima si quieres rock and roll
Es un largo camino a la cima si quieres rock and roll
Si tu quieres ser una estrella del escenario y la pantalla
Ten cuidado es duro y significa que

Es un largo camino a la cima si quieres rock and roll
Es un largo camino a la cima si quieres rock and roll
Es un largo camino a la cima si quieres rock and roll

Si es un largo camino
Es un largo camino, deberías habérmelo dicho
Es un largo camino, tan largo camino.

18 agosto 2010

No hay límites para KISS


La banda rockera presenta el legendario show teatral al Jiffy Lube LiveUna cosa sobre Paul Stanley, guitarrista y co-fundador de KISS, es que siempre dá algunas de las mejores frases cuando se habla de la banda que él y Gene Simmons comenzaron hace tantos años atrás.Es de considerar lo que Stanley dice sobre por qué la Kiss Army - millones de fans de la banda - llena anfiteatros y no deja escapar todo lo relacionado a Kiss, desde álbumes a hebillas de cinturón. La razón, dijo Stanley, es que Kiss sabe que es lo que el fan desea expresar."Sin intención a ofender a the Eagles, pero nadie desea una hebilla de cinturón de Eagles," dijo Stanley, repitiendo lo que dijo a la revista Spin hace pocos días atrás."La verdad es que las limitaciones de las bandas están basadas en lo que los fans desean de ellas y cuán interesados están en ellos."Mantenerse interesante nunca ha sido un problema para KISS. Cuando la banda alcanzó conciencia pública a principios de los 70, los músicos detrás de un extravagante maquillaje teatral y trajes espaciales fueron dejados a la libre imaginación hasta 1983, cuando la pintura fue removida.Uno de los principales puntos que KISS establece es que los miembros no estaban preocupados por las burlas de la prensa. Stanley, Simmons y los otros miembros tenían sus dedos apuntando el pulso de los fans y sobrellevaron eso al máximo con el álbum de 1975, "Alive" y la canción "Rock and Roll All Nite.""KISS opera fuera de los límites que otras bandas tienen," dijo Stanley. "Mientras otras personas le dicen a uno cómo salvar a las ballenas o frenar el hambre mundial, nosotros cantamos sobre la autodeterminación y sobre como cada persona puede cambiar el mundo. Nada de material terriblemente fuerte pero algo que fue verdad 100 años atrás y que será verdad dentro de 100 años a partir de ahora. Uno no puede derribarlo, simplemente no puedes."Ahora que los fans de KISS traen tanto a sus hijos como a sus nietos a los shows- y rayos, esos chicos están atentos por si deben mantener alejados a los mayores - los críticos deberian darle la razón a Stanley. Sólo basta mirar las reseñas de los shows de KISS en los periódicos o cometarios de los fans y uno verá que no se trata de una banda que se quedará quieta en la noche dentro de muy pronto."Hay electricidad en el aire... antes de que KISS salga al escenario en cada concierto, sólo puede ser realmente comprendido por aquel que lo ha experimentado," escribió un fan en un mensaje. "KISS nuevamente demostró que no sólo aún siguen VIVOS y coleando sino que también siguen PROSPERANDO!!!" Stanley subrayó eso, destacando que la banda giró por Sudamérica y Europa con multitudes de 10.000 a 90.000 o más asistentes."Debido a la economía actual en Estados Unidos, nosotros decimos que una de las cosas en las que uno puede apostar (obtedrán el valor por su dinero apostado) es en un show de KISS," dijo él. "Nuesros shows sólo han cambiado en el sentido de que se han vuelto más grandes y amplios... realmente han cobrado vida propia."
Shandi Rock

15 julio 2010

Tony Iommi habla sobre Dio & BLACK SABBATH - HEAVEN & HELL


Paul Cole del Sunday Mercury charló con el guitarrista de BLACK SABBATH y HEAVEN & HELL Tony Iommi. Esto es parte de los más destacado:

Sobre el fallecido vocalista de HEAVEN & HELL, DIO, RAINBOW, ELF y BLACK SABBATH Ronnie James Dio:

"Le conocí en una fiesta en Los Ángeles y congeniamos. Me gustó desde el principio porque no estaba preocupado en exhibirse como la mayoría de la gente de este negocio. Era muy agradable y con los pies en la tierra.
Cuando las cosas empezaron a ir mal con Ozzy llamé a Ronnie y le invité a un ensayo, acababa de dejar a RAINBOW y estaba libre.
Llámalo destino si quieres, era muy bueno. Le toqué un par de riffs con la guitarra y él simplemente cantó encima. Cuando terminamos, supe que era el nuevo cantante de BLACK SABBATH.
Comenzamos una gira muy larga y sabíamos que iba a ser difícil para Ronnie estar en el lugar de Ozzy. Al principio el público gritaba: 'Ozzy, Ozzy, Ozzy!', pero Ronnie era un cantante sorprendente y se hizo bien con la audiencia.
A las pocas fechas fue aceptado. Tocamos en EE UU, Europa, Australia y Japón, y mejoró en cada concierto.
Ronnie era una persona normal. Prefería una pinta de cerveza al bourbon o el champán, y pasaba horas después de los conciertos hablando con los fans, firmando autógrafos y haciéndose fotos.
Cuando vino a ensayar a mi casa en las Midlands, se alojó en un buen hotel, pero siempre se escapaba en cuanto podía a cualquier tasca para sentarse en la barra y charlar con la gente.
Si Ronnie no hubiera aparecido cuando lo hizo, BLACK SABBATH habrían terminado en ese momento. Su profesionalidad y su voz única nos dieron la fuerza para seguir. Nos dio algo nuevo.

Sobre la muerte de Ronnie:

"La primera vez que nos dimos cuenta de que algo iba mal fue cuando Ronnie se quejó de un dolor en el estómago. Al principio todos pensamos que se trataba de ardor o algo así, nunca te esperas lo peor.
Ronnie empezó a tomar calmantes, pero no le ayudaban. Una noche antes de salir al escenario le dije: ‘Tienes que ir a mirarte eso y lo sabes.' Me contestó que lo haría cuando tuviera tiempo.
Algunas noches lo pasaba realmente mal en el escenario, pero seguía adelante. A veces estaba en las últimas, pero insistió en terminar todos y cada uno de los conciertos de la gira. Para Ronnie, el espectáculo debía continuar.
Tras la gira nos tomamos un descanso. Tenía un problema en mi mano izquierda y quería hacerme un tratamiento con células madre para ver si funcionaba.
Ronnie iba a hacer una breve gira con su banda durante el descanso, pero antes decidió ir al médico. En las pruebas encontraron el cáncer, tenía un tumor en el estómago.
No podía creerlo; todavía no puedo creerlo. Estaba hablando con Ronnie una semana antes de que muriera y era optimista. Me comentó que la quimioterapia parecía estar funcionando.

El tumor se había reducido y le habían permitido salir a tocar. Nuestra gira de verano tenía luz verde y estábamos constantemente hablando sobre el repertorio.
Ronnie tenía muchas ganas, íbamos a hacer algunas canciones diferentes y todos estábamos deseando empezar.
Pero a primeros de mayo el cáncer se extendió al hígado y todo empezó a ir mal muy rápidamente. Cancelamos toda la gira, pero todavía creíamos que lo superaría, era un luchador.
No había de ser así. Geezer Butler (bajista de HEAVEN & HELL y BLACK SABBATH) pasó mucho tiempo con él en el hospital sentado al lado de su cama. Pasó por todo con él y le acompañó hasta el final.
Tenía que volver a Gran Bretaña pero estaba en contacto constante por teléfono y mail, hasta que recibí la llamada que más temía. Geezer me dijo que al parecer a Ronnie no le quedaba mucho tiempo; intenté coger el primer vuelo pero no llegué a tiempo.
No fui lo suficientemente rápido para despedirme y falleció el 16 de mayo. Estuve en su funeral el 30 de mayo. Estábamos todos destrozados, era alguien único y nunca podrá ser sustituido."

Sobre el próximo concierto homenaje en el festival High Voltage, dispuesto para el 24 de julio en el Victoria Park de Londres:

"Esa será la última vez que toquemos como HEAVEN & HELL. Escogimos el nombre porque éramos la formación de BLACK SABBATH que grabó el disco 'Heaven And Hell'. No podríamos seguir con ese nombre sin Ronnie, no estaría bien y nadie quiere hacer eso. Tampoco nos llamaríamos BLACK SABBATH."

Sobre los cantante que participarán en el tributo, el ex – bajista y cantante de DEEP PURPLE, HTP y TRAPEZE Glenn Hughes y el noruego cantante de MASTERPLAN Jorn Lande:

"Glenn cantó en el funeral de Ronnie e hizo una sensacional versión de 'Catch The Rainbow'. Jorn es más conocido en el Reino Unido como el cantante de MASTERPLAN. Suena muy parecido a Ronnie. Pensamos incluso llevarle en la gira veraniega como refuerzo, si Ronnie se encontraba cansado o mal pondríamos a Jorn en su lugar. Obviamente eso nunca pasó."

Sobre los próximos proyectos de Tony Iommi:

"Me gustaría hacer algo y seguir tocando, pero de que manera y con que cantante, no lo se.
Geezer ha vuelto al Reino Unido esta semana para ensayar de cara al tributo, a lo mejor aprovechamos para ver que hacemos en el futuro."

Sobre una posible reunión de los BLACK SABBATH originales:

"Hablé con Ozzy cuando estuve en Los Ángeles después del funeral de Ronnie, y me dijo que me llamaría cuando estuviera en Inglaterra con su propia gira, pero todavía no lo ha hecho.
Ozzy y yo tenemos una relación complicada pero siempre estamos en contacto, pase lo que pase. ¿Tocaría con Ozzy otra vez? ¿Quién sabe? Es extraño cuando estamos Ozzy y yo.
Pueden estar pasando todo tipo de cosas, pero cuando hablamos parece que nunca ha ido nada mal. Cuando hagamos el homenaje nos sentaremos y decidiremos sobre nuestro siguiente paso."
Shandi Rock

05 julio 2010

Madrid - Hotter than Hell - Mi review

Gracias Dace nuevamente!!!
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Chicos/as aquí les dejo mis aventuras por Madrid el día del concierto de KISS
Espero que les guste.

Llegó el gran día! Después de unos largos e interminables días previos, estamos ya a 22 de junio. KISS abre en su primer concierto de la península en Madrid. Como en 1997, tendré que viajar desde Barcelona. Pero esta vez me acompañan mi esposa e hijo mayor. Sin duda el plan de viaje es distinto que el del 1997.
Salida el mismo día del show, en avión, hotel, tickets en mi poder. Todo lo que depende de mi esta controlado. Volamos a las 8.40 de la mañana. En caso de cancelación o retraso tendríamos tiempo de buscar alternativas. En media hora nos plantamos a la nueva terminal del aeropuerto de Barcelona. Lo primero que hacemos es buscar nuestro vuelo que esta perfectamente informado a la hora prevista. Ahora ya estoy más tranquilo. Mientras nos dirigimos a nuestra puerta de embarque voy mirando los fingers por si por casualidad veo el KISS jet que tanto se ha fotografiado en distintos aeropuertos estos días. No hay suerte. Subimos a nuestro avión, despega y chau, chau querida Barcelona.
El trayecto entre Barcelona y Madrid habitualmente son 50 minutos en avión. Después de dos horas dando vueltas a la meseta por tráfico aéreo en Barajas, aterrizamos en Madrid. Mi esposa aplaude silenciosamente, para no olvidar de dónde es. Salimos rápidamente de la terminal y nos vamos al metro para dirigirnos al hotel. El Petit Palace Embassy de la calle Serrano.Está situado estratégicamente a poco mas de una cuadra del Hard Rock, a dos del hotel donde se aloja KISS y a 10 minutos andando del Palacio de los Deportes donde tocará KISS por la noche.
El calor en Madrid es sofocante. Casi 30 grados a las 11.30 de la mañana. Comparado con Barcelona, 19 grados al irnos, Madrid parece un infierno y no por KISS - por que en 640 Km ni un solo avistamiento kissero a parte de nuestras 3 remeritas. El calor y el color rojo de España que adornan todas las vidrieras, me queman. Me doy cuenta que aquí sí que viven de verdad el mundial. Sofocados llegamos al hotel, nos acomodamos y nos preparamos para hacer una rápida visita turística. Pasear por el centro de Madrid es como andar por la avenida de Mayo de BAires. Pasamos por la Puerta de Alcalá, la Cibeles, Banco de España, Puerta del sol, y nos dirigimos al casco antiguo, Plaza Mayor donde nos entra hambre.

Después de descartar algunos menús, nos decantamos por unas tapitas con algún refresco y cervecita.
Por fin vemos el primer fan de KISS. Un extranjero perdido por el centro de Madrid. Pronto le siguen unos cuantos más. Al vernos nos saludan levantado su pulgar y con una sonrisa de complicidad. Después del rápido avituallamiento decidimos volver al hotel, no sin antes pasarnos por el Villa Magna donde se hospedan KISS. Vemos unos 6 o 7 fans esperando en la entrada y me informan que va a salir Mr. Simmons. Ellos llevan toda la mañana esperando y no vieron a nadie más del grupo. Decidimos esperar unos minutos y efectivamente a lo lejos vemos a Gene que rápidamente entra en el asiento de copiloto de la furgoneta Mercedes que esta justo en la puerta. Le gritamos por si saluda, pero nada... como si fuera sordo. Al rato sale Nick Simmons y Doc McGhee, los cuales también entran a la furgoneta acompañados de un “armario de 2x2” que se encarga de protegerlos. Arrancan y se dirigen hacia nosotros para salir del complejo. Es ahí donde Gene sí nos saluda desde dentro señalando a mi esposa (era la única fan femenina que había por ahí).
La furgoneta ni se detuvo y siguió su camino. Según me contaron por la noche un fan corrió detrás de ella y en un semáforo Gene Simmons se bajo y le firmó en el brazo.

Satisfechos, por haber visto de cerca al Demonio, nos dirigimos ya a nuestro hotel, no sin mirar en todas las boutiques de la calle Serrano por si por casualidad veíamos a alguna de las esposas de Kiss de compras por la zona. No hubo suerte.

Ya que estamos en España intentamos respetar las tradiciones y hacer una buena siesta, aunque yo no lo logré. Tenia ya mariposas en el estomago y simplemente descasé hasta la hora de salir.
Ahora sí llegó la hora de la verdad y equipados con una mochila vacía, que en unos minutos estaría llena de merchandising, y los 2 carteles hechos a ultima hora, nos dirigimos hacia el Palacio de los deportes.
Hacemos una última parada para comer que nos sirve de merienda-cena y nos tiene que llenar el estomago durantes unas cuantas horas.
Ahora por fin se respira ya el ambiente de concierto de rock. Muchos fans nos dirigimos andando y sorprendentemente silenciosos como en una procesión. Ahí está, al fondo de un paseo peatonal el Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid.

Todavía quedan 2 horas, pero me interesa ir temprano para no hacer fila por el merchandising ni en la entrada. Accedemos al recinto sin ningún problema logrando que no me partan la entrada por la mitad. Nos revisan ligeramente y por fin llegamos al puesto de merchandising sin casi gente comprando. Nada destacable fuera de lo habitual de los otros países en esta gira de Sonic Boom Over Europe. Me sorprende que el tourbook solo cueste 10 €. Una remera de cada modelo de hombre y 2 de la retro del Love Gun. Un par posters, el bono del USB van directos a la mochila ¡ Lastima que no habían gorras ni la remera rosa de chica!

Nos dirigimos hacia nuestro sector en la grada, justo al lado del escenario donde esta habitualmente Tommy, en la 3 ª fila con pasillo y butaca de periodista con reposapiés y soporte para notebook. Poco nos sentamos, por que a diferencia de otros lugares como Paris o Londres o hasta la misma Barcelona , donde si compras butaca tenes que estar sentado, en Madrid vivimos de pie todo el show. Como debe ser. Por uno de los pasillos nos encontramos con los “jefes” de la KISS Army Spain , Javier Rueda y Fernando- no nos conocíamos personalmente -nos saludamos, le presento la family y nos citamos para luego en el Hard Rock .
Empiezan a sonar los Imperial State Electric. Gran actuación y buen sonido. Para ser los que abren para KISS, esta vez sí son bien recibidos y bastante gente les presta atención. Después de los penosos El Fantástico Hombre Bala que abrieron para KISS en el 97, los ISE son la gloria! Su sonido, una mezcla de Beatles, KISS, Who, muy de los 70´s me encanta. Pero no aguanto los 40 minutos. Los nervios pueden más. Necesito pasar por WC, tomar unas cervecitas fresquitas, y fumarme un par de cigarrillos antes de escuchar el ansiado “All Right Madrid”
Con más nervios de lo que pensaba afronto mi décima intro de KISS. La señal de la megafonía siempre era el Won´t get fooled again, pero ahora esa “tradición” se perdió. En esta gira de SB la señal parece ser el Immigrant Song de los Led Zeppelin. A partir de ahí se apagan las luces, la multitud enloquece y nos pasan las imágenes ya conocidas del clip de Modern Day. Petardazo, telón abajo y ahí están! Los 4 KISS más brillantes y con mas color que nunca en su nueva plataforma machacándonos con el primer tema de Sonic Boom!

La excitación es brutal, e intento concentrarme para que no me tiemblen las manos y poder grabar el video. Suerte que la camara lleva un buen estabilizador de imagen, por que yo estaba como un flan. Meses cantando Modern day y no soy capaz de articular una palabra! Recuerdo la sensación de mucha luz y fuego que realmente quema a los que estamos en las primeras filas. En contra de lo que imaginaba abrir con Modern Day Delilah me parece un impresionante comienzo.
Después de un “Madrid, esta noche es la noche” siguen Cold Gin donde el publico, brazos arriba, aplaude sin parar. Let me Go R N R (eso sí es KISS) y Firehouse siguen sin pausa. Aunque siempre sea lo mismo nunca me cansa escuchar las sirenas y ver al demonio escupiendo fuego entre el humo que cubre el escenario.
El maestro de los escenarios, Paul, marca la primera mini pausa para presentarnos una espectacular Say Yeah ¡ Mucho mejor de lo esperado. Es un temazo para el directo, con explosiones, fuego y un publico muy participativo Podría convertirse en una tema imprescindible en todos los shows. Ahí me sereno un poco y recupero el habla pero por poco rato por que rápidamente suenan los acordes de Deuce ¡ Si el Palacio ya era una locura, con Deuce es indescriptible. La audiencia enloquece. Yo corrí arriba y abajo por las escaleritas de la grada dando saltos como un crío. Meter esta canción en medio del setlist es un sacrilegio, pero que bien me sentó! De lo mejor de la noche.

Llegamos a Crazy , crazy, nights un tema que solicité a Paul en el 2008. Es de agradecer que la tocaran, pero me sonó lenta y si no fuera por que la gente la cantó a los gritos, podríamos prescindir de ella. Mi esposa, muy kiss de los ´80s, disfruta mucho con este tema. A mi hijo, alucinado por el espectáculo, aprovecha cualquier ocasión que Paul se acerca y mira a nuestro sector, para levantar los carteles con nuestras peticiones: “All for the Glory” y “Shandi”.
Sigue la típica intro de Paul llamando al Dr. Love. Más de lo de siempre, pero debe estar en el set list. Gene estelar. Aprovecho para ir hasta la valla y fotografiar a Paul que comienza a hacer de las suyas provocando al personal femenino…
Lo tengo delante de mis narices a 4 o 5 metros y al darse cuenta que llevo 2 minutos disparando mi cámara me hace una mueca como diciéndome ¿listo? y me dedica una de sus posturitas.

Llega el turno de Shock Me y el solo de Tommy y Eric. Y aunque uno extraña al gran ACE, pienso que gracias a Dios esta ahí Tommy, por que si no seguramente no hubiera podido disfrutar de una espectacular batalla entre él y Eric Singer. Es una de las sorpresas nuevas de esta gira de SB Over Europe. Espectacular final con bazookazo incluido y personalmente feliz por que Tommy hizo crecer musicalmente Shock Me .

Animals ¿?!! Let me hear you! Gene se dirige a nosotros. Y ahí está el Demonio con uno de sus típicos temas. En el Cd para mi gusto es de lo peorcito, pero la escuché en esta gira y me gusto más. En el caso de Madrid Paul apenas colabora en los coros, dejando a Eric y Tommy tanto aquí como en otros temas de Gene, como únicos coristas. Y eso se nota. I´m Animal queda algo pobre. Mucha gente aprovecha para ir a tomar…En el peor de los casos siempre es agradable escuchar algo distinto y tan contundente.

De nuevo entra en escena lo mejor de los KISS clásicos. 100.000 years (esto sí es KISS) Sin tantos alardes vocales como en la anterior gira, Paul demuestra que todavía está en forma. Hasta ahora la voz de Paul ha sido discreta, sin forzar y sin apenas coros. Pero a partir de aquí se anima, y demuestra que todavía lo lleva correctamente. Como es habitual en esta canción, Paul nos hipnotiza entre llamarada y llamarada.

Llega el turno de I love it Loud, con un Gene volviéndose loco cada vez que suenan campanadas y una luz blanca celestial lo ilumina. Pero él no es un ángel y tras vomitar la sangre de sus entrañas sale volando hacia lo mas alto y oscuro del escenario. Me encanta este temazo, que sustituye a God of Thunder. Fue otro de los momentos álgidos del concierto. La gente le entrega su alma coreando todos los oe-oe-oe-yeah ¡!!

Vuelve el científico del escenario, como un periodista lo apodó, Mr. Paul Stanley. Comienza con Guantanamera, y el publico le sigue! Para seguir con Love Gun , el cual, más de la mitad, es cantado por el público. Impresionante. Paul disfruta como nunca cantando uno de sus temas preferidos aunque su tono no es el habitual la canta de una manera mas distendida, más “suave” sin forzar mucho. Final explosivo como de costumbre.
Tras su particular homenaje a Led Zep, llegamos al final del show. Black Diamond, recuperando su bola de discotequera de espejitos y un Detroit Rock City, con más fuego y bolitas de humo que en otras ocasiones, cierran la parte principal del concierto con una imagen de los KISS mas setenteros y con nueva coreografía quedándose sencillamente inmóviles en el centro del escenario bastantes segundos provocando la locura de la gente. Cantando DRC sí luce la voz de Paul y nos invita a corear el solo de guitarra al estilo argentino.

Por fin un descanso. Los cuatro dioses se retiran y nos quedamos todos a oscuras hasta que el nuevo y enorme logo de KISS se enciende y apaga. La audiencia lo sigue al ritmo. Al poco aparecen de nuevo abrazados y bromeando entre ellos. La ovación es indiscutible. La gente disfrutó de una magnifica noche de rock´n´roll y se les agradece.

KISS nos regala un Beth en acústico y parte de Forever. Un emotivo y lindo momento y a pesar de la buena actuación de Eric, tengo un recuerdo para Peter Criss. Aun así, y pensándolo bien, es la primera vez que podemos disfrutar de Beth sin el playback del piano. Mechero en mano, prendo una llamita. Observo que pocos fuman.
Ya encarrilando los bises disfruto de una de las mejores interpretaciones tanto a nivel visual como musical de Lick it up. La voz de Paul magnífica parece la de sus mejores días. Todo un éxito comercial en Spain, hasta el más ateo de los presentes la canta y la disfruta como si nos fuera la vida. Sin pausa sigue la festivalera Shout it Out Loud, vuelve el dúo vocal entre Gene y Paul y hasta se une Tommy.
Yo no me lo puedo creer, tantos temas todos disfrutados hasta la última nota o explosión y todavía nos quedan más! Esta noche no se duerme!!!! Después de hacerse de rogar un poco, Paul vuela hacia su plataforma en medio de la multitud, centrando la atención de todos los presentes. Me sorprende la seguridad y agilidad que tiene al subir a la tirolina. Consciente de sus limitaciones, Paul nos interpreta un I was Made for lovin´You con una buenísima interpretación vocal, distinta, sin gritar, consiguiendo mejores agudos y recordando la grabación original del 79.

Seguimos con otra novedad. God Gave R´n´R To You. Sin ser unos de mis temas preferidos, me llega al corazón. Me mata la puesta en escena con unas luces perfectas, de nuevo el dueto de Gene y Paul, las imágenes de las pantallas recordando los mejores momentos de KISS y de la historia del Rock, me provocan una extraña sensación de felicidad pero a la vez tristeza y emoción. Me abrazo con mi familia –mi hijo me mira extrañado como preguntándome qué coño me pasa- y me dejo llevar cantando y recordando algún momento de mi vida kissera, también recuerdo a gente que ya no está, y algún amigo y amiga que merecerían estar en Madrid pero están muy lejos. Por esta vez las lagrimas van por dentro –no así en Barcelona-.

Pero con KISS no hay tiempo para estar tristes, los últimos 7 temas han sido orgásmicos y rápidamente empalman con su himno RARAN and party every day ¡
La fiesta se acerca a su final, el confeti cubre TODO el Palacio de los Deportes desde la parte frontal del escenario hasta el fondo de la grada. Explosiones , las plataformas arriba, Paul negociando romper su guitarra que luego ofrendará por unos miles de euros, cataratas de fuego, Eric en lo más alto de su batería, en fin los KISS más hipe, se despiden de nosotros con su imagen más característica. Una última explosión apaga todas las luces. Ya solo se ven unas sobras entre el humo. La retirada del escenario de mis dioses del Rock es un hecho. Nos queda el mensaje de la pantalla gigante:
KISS loves you Madrid.

Sin duda mi mejor concierto de KISS hasta la fecha. Para mi hijo, que también estuvo en Paris 2008, sin ser fanático del grupo me lo confirma! También le gustó más este.
Inolvidable. Orgullosos de estar ahí saboreamos el momento. Ya se encienden las luces generales mientras por la megafonía suena el Stand ...by my side… que más de uno cantamos discretamente.
Salimos rápido de nuestro asiento y nos dirigimos a recoger físicamente el usb grabado del show. Por suerte no hay mucha fila. No hay prisa pero debemos preparanos para la fiesta del Hard Rock Café. Por el pasillo me fijo con un tipo que estuvo la mitad del show encima del escenario grabando material para el próximo KISSology supuestamente. Entra en una zona de acceso restringido. Qué ganas de quitarle la cinta con lo que grabó .
Llegamos al exterior: son las 00.30 h y nos dirigimos al hotel con un calor sofocante todavía. Mucha gente que a la ida estaba en silencio ahora parece que tras haber recibido la comunión kissera y está eufórica. Gritos y risas se escuchan por distintas calles cercanas. La fiesta seguirá en muchos bares. A nosotros nos queda una muy especial.

Agarramos del hotel el vinilo de Sonic Boom, el cd y alguna reliquia más, por si tenemos suerte y aparecen Eric y Tommy por el HRC y nos firman.
En un minuto ya estamos en la puerta, unos cuantos fans ya están esperando las acreditaciones para entrar en el salón privado donde la KISS ARMY SPAIN ha organizado la fiesta.
Una vez dentro, mientras esperamos noticias, aprovechamos la barra libre de bebidas. Una sola camarera par todo un grupo de heavies sedientos... ja,ja. Pronto se agobia y tarda mucho en servir...Ya todos le pedimos de dos en dos. Primero coke y luego el primer whisky con limonada de la noche. Tras observar correr algún miembro de KAS me imagino que ya llegaron Eric y Tommy. Primero entra un segurata, el que estaba con Gene a la mañana, y ya seguido entran ellos. Les dedicamos un aplauso unánime. A Eric ya lo vi hace unos años, pero Tommy, que alto y guapo es! Imponente. Rápidamente me olvido que estoy con mi esposa. Voy al grano y como el que no quiere la cosa me sitúo en tercera posición de la fila que esporádicamente se fue formando. Disparo alguna foto. Qué cerca están, hasta ahora no lo había pensado.

Nos dan indicaciones para que solo nos firmen un o dos items y una foto rápida. No se sabe cuanto rato estarán. Llega mi turno. Hasta entonces no pensé que les diría, pero sin tiempo de pensar, ni siquiera para estar nervioso, saludo a Tommy, me da la mano, le felicito por el concierto y por el nuevo solo conjunto con Eric, le digo que vengo de BCNA, me firma el vinilo, el cd, el tourbook – me doy cuenta que todavía no tengo tan oxidado mi nivel de ingles- y ya me dirijo a Eric qué algo me dijo mientras yo estaba con Tommy y no entendí. Antes de darle la mano me da una copa de agua, la cual yo aparto para que pueda firmarme cómodamente. Le pregunto cuando viajaban a Barcelona para el show del jueves, le meto un rollo sobre lo especial de la noche del 23 en Catalunya, etc cuando Eric me insiste de nuevo con la copa. TAKE IT , TAKE IT me dice . La agarro y me doy cuenta que esta firmada por él. Vería mi cara de atontado y él mismo le pidió a Tommy que también la firmara. Ufa ¡ Un regalo especial para ti, me dice... También me da una púa fabricada especialmente para su show en L.A. con el logo de los Lakers. Me dice que es un gran fan de Pau Gassol y yo aprovecho para decirle que también es de Barcelona como yo y que le ví jugar con el Barça!
Por atrás el jefe de la KAS Javier me pide que “corte el rollo” y pase para la foto. Así lo hago.

Feliz con mi copa le recojo la cámara a Javier, me bajo de la tarima y me olvido los items firmados ¡!! Qué boludo. Alargo el brazo y lo recupero todo. Bufff, menos mal.
Mientras van pasando fans yo estoy que no me lo puedo creer. Ahora sí estoy nervioso! Intento localizar a mi esposa que esta haciendo fila de mala gana... Me dice: Que hiciste tanto rato ahí arriba? A mí me pareció todo muy rápido ¡ Nada, le digo, es que son encantadores! Fui a la barra... ahora toda a mi disposición y pedí más gotitas para el corazón con limón.
Qué placer, que relajación, todo salió a la perfección. Pero no! Al chequear mi cámara observo que en la foto Tommy pasó de mí y está mirando al otro lado. Maldita sea! Se lo digo a mi esposa que ya casi le toca el turno. De pronto entra el jefe de seguridad de la banda y Doc Mcghee se pide un vodka con noseque y se sienta en medio de los dos KISS. Maldita sea yo también quiero una foto con él ¡!!

Hay nervios por que parece que se empiezan a “cansar” y muy narcisistas ellos, se empiezan a mirar y a comentar su propia actuación en el video del Rock am Ring dejando un poco de lado las fotos. Los fans que todavía no pasaron se impacientan. Pero pronto vuelven a su tarea y sin darnos cuenta ya pasaron todos. Ellos siguen tomando. Yo aprovecho para hablar con Doc que entre otras cosas y respondiendo a mi pregunta me dice que pronto estarán en Argentina. Al igual ya será en 2012 pero seguro que volverán. Luego le muestro a Tommy mi primera foto y le pido otra de primer plano. Le tiro de la camisa y le digo en castellano “Mira pa ca, coño!” Por fin me hace caso.

Luego me firman todo lo que me queda. Solo me falta sacarles el paquetito de Kleenex. Vuelvo a dirigirme a Doc me invita a subir para una nueva foto. Le pregunto si le gustó el público de esta noche y me dijo que fue la mejor noche de la gira. Y esto sí me lo creo.


Todo eso mi querida esposa me espera por ahí. ¿Ya tuviste suficiente me dice? Qué pesado sos!
Ya no quedaran más de 15 o 20 fans en la sala. Las ultimas fotos son para las camareras del Hard Rock que quedaban en la planta principal y los organizadores de la fiesta.

Ellos siguen tomando. Decidimos regresar a nuestro hotel pero antes esta noche se merece acabar con una última copa especial: una Estrella Dorada Damm¡!! (Marca de cerveza catalana – mi preferida- que por suerte se sirve en el HRC de Madrid). Un último brindis por Eric y Tommy, Doc, por una velada perfecta, por el calor sufrido, por una noche mágica, por la buena organización de la KISS ARMY SPAIN , y sobre todo por el mejor concierto que KISS nos acaba de ofrecer. El mejor de mi vida sin duda ... Hasta Barcelona. ¡¡¡¡¡SALUT !!!!


dACEniel, desde Barcelona (CAT)
- El corresponsal SSIKER para la Argentina -

02 julio 2010

Vinnie Vincent

Vincent debería sacar en breve un nuevo modelo de guitarra, del que podéis encontrar un reciente anuncio en

http://www.youtube.com/watch?v=gm4LyDWvonY&feature=player_embedded

y por fin un nuevo trabajo podría ver la luz en algún momento de 2010 o 2011. Titulado en principio "Guitars From Hell/Guitarmageddon", estaría compuesto por material del citado "Guitarmageddon" y de "Guitars From Hell", supuesto tercer disco inédito de VINNIE VINCENT INVASION grabado en 1990 pero nunca publicado.