29 junio 2007

Salida de JSS de Journey - Respuesta de Jeff

No se si recordarán pero anteriormente publicamos la noticia emanada desde el sitio oficial de Journey donde anunciaban, en forma unilateral, la salida de JSS de Jorney

Aquí publicamos la respuesta de Jeff:

7 de Julio de 2006
Jeff Scott Soto comienza un nuevo capítulo en su vida como cantante de la mega leyenda Journey.

El 11 de Junio de 2007, sin haber cumplido un año en la banda, culmina este capítulo. Dice Jeff “Esperaba que fuese por un largo período, con un próspero futuro con estos compañeros, pero parece que ellos querían algo diferente de lo que yo puse sobre la mesa. El amor no se ha perdido, ellos sabrán que es lo mejor para preservar el legado de la banda. Les deseo todo lo mejor pero ahora es momento de continuar trabajando por mi cuenta una vez más”.

Jeff ha completado su gira de despedida europea con sus compañeros de Talisman y se prepara para continuar en donde dejó su carrera como solista con un nuevo álbum en el cual estaba trabajando antes de unirse a Journey. “Mucha gente está triste por el final de Talismán, por eso quizás podamos extender este adiós un poco, sin embargo estoy realmente esperando lanzar todo lo nuevo de JSS tarde o temprano”.

Jeff ha estado escribiendo material con el artista/productor/escritor sueco Paulo Mendonça durante el año pasado y también con el cantante y escritor Sam Grow en nuevo material. "Paulo escribe de la forma que yo sueño que mi música debe sonar, todo lo que toca es oro para mi. Sam es nuevo en la escena, un chico con mucho potencial. Habrá un montón de nuevas melodías contemporáneas, soulful, rock y groove dando vueltas”. El nuevo álbum se completará antes de fin de año pero aún no hay fecha de lanzamiento o sello discográfico que anunciar todavía. Podrá ser escuchado en www.myspace.com/sewtoe. "Gracias por todo el apoyo y lealtad por allí, he hecho MUCHÍSIMOS nuevos amigos y fans durante el pasado año y espero devolverles todo en la próxima vuelta!".

Bootleg Seleccionado - Dokken (1988)

"Turn On The Action" es un bootleg grabado de consola que muestra a Dokken en su pico creativo.

Este concierto fue grabado el 21 de Abril de 88 en Yokohama, Japón.

Enjoy





Bootleg Seleccionado - Runaways 1976

Estas chicas salvajes asolaron los escenarios durante la segunda mitad de los setenta.
De aquí salieron Lita Ford, de espaldas mostrando sus bondades en la primera foto, y por supuesto Joan Jett, una rocker con todas las letras.



Este bootleg fue editado en vinilo en su momento y hoy lo rescatamos para conocer un poquito su historia.

En general el sonido se deja disfrutar, no es un 8 pero dado que no hay mucho circulando de uno de los grupos precursores en cuanto a rock femenino se refiere, lo compartimos igual.

Una chicas bastante lujuriosas para aquella época como pueden observar, con guiños al punk londinense en formación por aquellos años.



El concierto data del 13 de Septiembre de 1976 en Starwood, Los Angeles.
Espero que lo disfruten: link

Contratapa original del vinilo

20 junio 2007

KISS - Fried Alive

Fried Alive es una de las primeras grabaciones de audiencia donde se captura a este génesis de KISS, cuatro jóvenes de la gran manzana jugando a ser superhéroes, donde se comían crudo a quien se le pusiese delante.

Fried Alive data del 31 de Marzo de 1974 y si bien la grabación, por obvias razones dista de ser buena, no deja dudas respecto a la energía que transmitían, la decisión de llegar hasta lo más alto siendo los mejores en lo suyo y con un set demoledor.

Enjoy!!!





Bootleg Seleccionado - KISS New Jersey 9-10-92

Otro bootleg KISSero celebrando otra gran formación, la de Revenge.

Parte1
Parte2







"Hard To Believe - A KISS Cover Compilation"

Un compendio de cover de KISS realizado por bandas conocidas y no tanto.

Link




19 junio 2007

15 junio 2007

Ozzy Osbourne - The Ultimate Concert L.A. (1987)

Para los que les gusta esta época "glamorosa" del viejo Oz.

Disco 1
Disco 2


Formación:
Jake E Lee
Ozzy Osbourne
Phil Soussan
Randy Castillo
John Sinclair

Set List:
01 - Bark at the Moon
02 - Suicide Solution
03 - Never Know Why
04 - Mr Crowley
05 - Shot in the Dark
06 - I Don't Know
07 - Killer of Giants - Guitar solo
08 - Thank God for the Bomb
09 - Flying High Again
10 - Secret Loser - inc. Drum Solo
11 - Iron Man
12 - Crazy Train
13 - Paranoid

13 junio 2007

Obras Maestras - "Operation: Mindcrime" (Cont.)

La música:
La historia comienza con una breve introducción, una enfermera en un hospital mental que asiste a un enfermo en "I Remember Now". Después de escuchar las primeras estrofas de esta historia "I remember now, I remember how it started. I can't remember yesterday, I just remember doing what they told me..told me..told me..told me." termina la canción para dar entrada a "Anarchy-X". La revolución ha comenzado y el tono instrumental refleja a la perfección el conflicto de forma excelente y comenzamos a vislumbrar lo que pasa con Nikki cuando comienza a contar su historia en el terrible "Revolution Calling". El coro refleja el odio y la razón de tal situación mientras que la letra nos da una idea de lo que ocurre dentro de la mente del futuro asesino:

I'm tired of all this bullsh!t
They keep selling me on T.V.
About the communist plan
And all the shady preachers
Begging for my cash
Swiss bank accounts while giving their
Secretaries the slam
They're all in Penthouse now
Or Playboy magazine, million dollar stories to tell
I guess Warhol wasn't wrong
Fame fifteen minutes long
Everyone's using everybody, making the sale


Trad:
(Estoy cansado de toda esta basura que tratan de venderme por TV.
Acerca del plan comunista y todos esos dudosos predicadores sacándome el dinero.
Cuentas bancarias suizas mientras golpean a sus secretarias
Todos ellos están en Penthouse ahora o en la revista Playboy, historias de millón de dólares para contar.
Parece que Warhol no estaba equivocado.
La fama dura quince minutos.
Todos usan a todos para vender).


“Operation: Mindcrime” utiliza otra pieza no musical para ayudar el moldear el contexto antes de presentarnos a Nikki y Doctor X's. La canción llega con un tono oscuro y sombrío con un golpe de batería que te lastima (siempre me llamó la atención lo bien logrado que esta ese sonido) y un arreglo coral de primera la sube un escalón a la canción. Nikki se convierte en un predador en lugar de una víctima por una vez y esa maldición se hace obvia cuando Geoff canta "Speak". Guitarras rápidas y furiosas se conjugan con la oscuridad creciente dando lugar al poderoso coro.

En "Spreading the Disease" Tate y DeGarmo dan vida a la parte triste de la historia con una gran vocalización y un acompañamiento musical increíble. Aquí es donde nos encontramos con Mary y comienza a desatarse la tragedia.

Father William saved her from the streets
She drank the lifeblood from the saviour's feet
She's Sister Mary now, eyes as cold as ice
He takes her once a week
On the altar like a sacrifice


Trad:
El Padre William la salvo de las calles.
Ella bebía la sangre de los pies de sus salvadores
Ahora ella es la hermana Mary, ojos fríos como el hielo
Él la posee una vez a la semana
sobre el altar como un sacrificio.


En "Mission", nos encontramos con Nikki tomando conciencia de lo que está haciendo.

"Suite Sister Mary" es el momento donde de trasluce toda la desesperación, dolor, odio y angustia en lo musical y lo hace de forma brillante. Las guitarras parecen llorar. La apertura musical y le coros son especialmente efectivas.

Cuando la traición es descubierta en "The Needle Lies" la frenética rabia se pone de manifiesto con las guitarras y batería en su conjunto. Pero la banda baja el pie del acelerador para "Electric Requiem", una canción con una apertura teatral. Casi puedes ver la escena en tu mente y sabes como podría ser filmada, pero rápidamente nos sumergimos en el caos con "Breaking the Silence" una canción que genera un clímax desesperado y dramático. Aquí Nikki es capturado y va descendiendo hacia la locura.

"I Don't Believe in Love" podría haber sido el sigle del álbum y no solo por la letra, que de todas formas es parte del contexto, es una de las canciones más poderosas del disco con un gran coro. Geoff logra un tono angustioso y la banda alcanza un momento cumbre. "Waiting for 22" nos da otra pieza instrumental con una visión de lo que sucede en la historia. Esta es seguida por otra pieza teatral "My Empty Room" una canción hablada al comienzo donde le va dando vida al clímax del álbum,

Si en "Eyes of a Stranger" encontraron similitudes con "The Wall" de Pink Floyd no se equivocaron, sería un homenaje, quien sabe. Una gran canción de Hard Rock con un gran final. Al final se escucha decir a Nikki "I remember now."



Data Técnica:

Banda
Geoff Tate - Voces
Chris DeGarmo - Guitarras y Coros
Eddie Jackson - Bajo y Coros
Michael Wilton - Guitarras y Coros
Scott Rockenfield - Batería, Percusión y Teclados

Cast
Pamela Moore - Sister Mary
Anthony Valentine - Dr. X
Debbie Wheeler - Enfermera
Mike Snyder - Presentador de TV
Scott Mateer - Predicador
The Moronic Monks of Morin Heights - Grupo Coral

Creditos
Peter Collins - Productor
Michael Kamen - Arreglos orquestales
James Barton - Ingeniero de mezcla
Jim Campbell - Ingeniero asistente
Bob Ludwig - Mastering
Paul Milner - Ingeniero Asistente
Paul Northfield - Ingeniero
Ronald Prent - Asistente de Mezcla
Glen Robinson - Asistente de Ingeniero
Snakemeister - Conductor

Charts:
Alcanzó la posición 50 dentro de los 200 álbumes más vendidos para Billboard en 1988.

Single
"Eyes of a Stranger" llegó al puesto 35 en EE. UU. en el año 1989.

Lanzado oficialmente el 3 de Mayo de 1988.

Grabado entre 1987 y 1988 en los estudios "Kajem/Victory" en Gladwyne, Pennsylvania

Duración 59:04

Sello EMI

Canciones:
1. I Remember Now
2. Anarchy-X
3. Revolution Calling
4. Operation: Mindcrime
5. Speak
6. Spreading the Disease
7. Mission
8. Suite Sister Mary
9. Needle Lies
10. Electric Requiem
11. Breaking the Silence
12. I Don't Believe in Love
13. Waiting for 22
14. My Empty Room
15. Eyes of a Stranger

Este álbum es considerado por muchos críticos como el primer y uno de los más importantes y populares álbumes de metal progresivo, el cual sembrara el camino para bandas como Dream Theater, entre otras.

La historia en detalle, recomendado
http://www.apollowebworks.com/russell/mindcrime.html

Obras Maestras: "Operation: Mindcrime" (Cont.)

El Concepto:



Operation: Mindcrime se sitúa en un momento donde la mentalidad conservadora es la reinante y los pensamientos individuales son aplastados bajo los “valores supremos” de un pequeño grupo que controla tanto al gobierno como a los medios de comunicación. Pero un genio químico llamado Doctor X decide dar batalla sin tener en cuenta sus métodos para tal fin. Nikki es un drogadicto enfurecido con pocas opciones de futuro quien encuentra en la filosofía revolucionaria de Doctor X sentido a su vida, Nikki se convierte en un asesino y finalmente sus propios delirios de grandeza le hacen pensar que sus actos crearán un cambio en el mundo.

Aquí entra Mary, una niña devenida en prostituta. Ella era constantemente abusada con nada más que su cuerpo para ofrecer hasta que centra al Padre William, quien la rescata y la introduce en la fe ingresándola al convento. Pero el abuso vuelve cuando el Padre William hace lo que le habían hecho antes, le hace pagar con su cuerpo su salvación.

Cuando Nikki se encuentra con Mary todo cambia. De repente su actitud cambia y comienza a encontrar algo de paz, como un significado dentro de ella que creía perdido o quizás nunca lo tuvo.

Pero Doctor X no le deja ni al sacerdote ni a Mary tomar posesión de Nikki y le ordena a Nikki asesinar a ambos. Nikki finalmente encuentra algo puro en que creer y no lleva a cabo su tarea confesándolo todo a Mary y es ahí donde consuman su relación por primera vez.. Pero los recuerdos del padre William continúan atormentando a Mary y Nikki toma la decisión de matar a Doctor X para liberar a Mary y a él mismo, pero se da cuenta que matar al que lo hizo a él no es tarea sencilla. Sintiéndose avergonzado corre a ver a Mary solo para comprobar que se encuentra muerta en su habitación.

Devastado, Nikki corre en la noche, completamente perdido y sin saber que hacer con una mezcla de pena y furia. Incapaz de dejarla, vuelve sobre sus pasos y rápidamente es arrestado por asesinato, uno de los únicos que no había cometido. Luego de ser sentenciado de por vida Nikki se vuelve loco y es confinado en un asilo donde es constantemente azotado por visiones sobre Mary. De repente un día tiene un shock y vuelve a la realidad solo para ver en lo que se había convertido, alguien que no conoce o quisiera ver.

Obras Maestras: "Operation: Mindcrime"

Si hay un álbum que por lejos se merece este categoría es "Operation: Mindcrime".



A través del tiempo ha habido un gran número de álbumes conceptuales, álbumes que siguieron una historia y temática desde el comienzo hasta el final. Cada canción va generando un capítulo nuevo en la historia hasta que se alcanza el clímax cerca del final.

The Who con “Tommy”, Pink Floyd y “The Wall”, David Bowie con “Ziggy Stardust” y Rush con “2112” son algunos ejemplos. Pero mientras avanzamos en los ochenta y noventa este estilo de composición fue decayendo. Sin embargo, en 1988, una banda de heavy metal se anima a semejante desafío y sale al mercado con un disco impresionante “Operation: Mindcrime”.

En 1986, Queensryche había lanzado Rage For Order, el cual fue en alguna medida precursor del sonido esta obra maestra, hasta me animo a decir que si escuchás ambos discos vas a encontrar muchas similitudes, pero esto ya es una apreciación muy personal, deberías escucharlos y comprobarlo tu mismo.

Indudablemente lo que caracteriza a Mindcrime es no solo su composición musical sino lo bien que está contada la historia. La historia se centra en un asesino en un mundo dominado por políticos corruptos y los medios de comunicación, haciendo mezcla con poderoso sonido de metal. De hecho la banda creo una serie de video clips que aparecía mientras la banda ejecutaba los temas cuando salieron de gira. Ese mismo set formó luego parte de “Operation: LiveCrime (1991)”

Lo Básico:
Durante la gira de Empire en 1990 “Operation: Mindcrime” fue tocado íntegramente.

El escenario presentaba un video con animaciones y como invitada estaba la cantante Pamela Moore como “Sister Mary”.

Este show en vivo resultó tan exitoso para la banda que poco más tarde fue lanzado como box set, el cual se llamó “Operation: LIVEcrime”. La historia fue inicialmente publicitada mediante clips por MTV y en 1989 fue lanzado en formato VHS.



En los Estados Unidos el álbum fue certificado oro un año después de su lanzamiento y más tarde plantino en 1991.

En 2003 salió una versión remasterizada de "Operation: Mindcrime" que incluyó la versión en vivo de "The Mission" y "My Empty Room" como bonus tracks.

En 2006 EMI relanzó un box set de lujo de “Operation Mindcrime” que incluía no solo la versión remasterizada del 2003 sino también el audio de un concierto del 15 de Noviembre de 1990 en el famoso Hammersmith Odeon, donde la banda ejecuta complete el álbum y como adicional un DVD conteniendo clips.



La secuela, Operation: Mindcrime II, fue lanzada el 4 de Abril de 2006 con Ronnie James Dio en el role de "Dr. X".



Journey anuncia la salida de Jeff Scott Soto

Nos acaba de llegar esta gacetilla de prensa por parte de Jeff la cual fue publicada en journeymusic.com:

Junio 12, 2007 -- Journey ha decido separarse de su, hasta el momento, cantante líder Jeff Scott Soto. La primer aparición de Jeff con Journey fue el 7 de Julio de 2006 en Bristow, VA. Él ingresó para reemplazar a Steve Augeri, quien tuvo que dejar la banda apenas habiendo empezado la gira el 23 de Junio debido a problemas de salud. La última aparición de Jeff fue el 12 de Mayo de 2007 en Leesburg, VA.

De acuerdo al guitarrista Neal Schon, “Apreciamos el duro trabajo realizado por Jeff y no podremos agradecerle lo suficiente por darnos una mano cuando Steve Augeri se enfermara el año pasado. Él realizó un tremendo trabajo para nosotros y le deseamos lo mejor. Hemos decidido ir por caminos separados. En este momento estamos pensando en nuestra próxima movida."

El tecladista Jonathan Cain continua, “Tuvimos suerte de tener un amigo que a su vez fuese fan de Journey en el momento en el cual necesitamos ayuda durante la gira con Def Leppard. Jeff demostró siempre ser un consumado profesional y deseamos que siga siendo un amigo de la banda en el futuro. Simplemente sentimos que era momento de ir en diferentes direcciones.”

Neal Schon (guitarras), Ross Valory (bajo), Jonathan Cain (teclados) y Deen Castronovo (en batería) tomarán un descansando con la familia por lo que resta del 2007 escribiendo canciones para planificar el 2008.

RESPUESTA DE JEFF:
"TRISTE PERO REAL. ESTE ANUNCIO DE PRENSA FUE PUBLICADO SIN MI INTERVENCIÓN, MI VERSIÓN SALDRÁ PROXIMAMENTE"

07 junio 2007

Eric Carr - Audition

Siempre es bueno recordar a Eric Carr (RIP).



Los comentarios de la gente que lo conoció siempre fueron excelentes, un tipo abierto, con buena predisposición para conversar con sus fans y en cuanto al artista ha quedado a las claras que fue un excelente baterista de hard-rock.

Lamentablemente se fue muy joven debido al cancer y la gran mayoría de fans no solo de KISS sino de la música en general no dejan de extrañarlo.

Link




En este caso compartimos su audición para ingresar a KISS por los ochenta donde interpreta las siguientes canciones:

Torpedo Girl
Shandi
You Really Got Me
And The Creadle Will Rock

Todas ellas en distintas mezclas.

Aquí siempre recordaremos su legado.



El Concilio De Los Mayores (sabemos de que se trata)

Los Cuadros del Vampiro



Gentilmente el Vampiro nos ha envíado fotos de sus cuadros los cuales nos gustaría compartir en nuestro blog.
En cuanto sepamos su próxima exposición la publicaremos aquí.

"Antiguo Vigía"

Imagen ampliada


"Castillo Celta"

Imagen ampliada


"En El Campo"

Imagen ampliada


"Otoño"

Imagen ampliada

06 junio 2007

Poison - Paris Early Demos (1983)

Cuenta la historia que hubo una banda que se llamó Paris que luego se llamó Poison.

Link

1. Looks That Kill
2. We Belong To The Night
3. Lipstick Killer
4. Lightening Strikes
5. Let's Get Crazy
6. Sweet Girl
7. Hot Shot
8. DOA
9. Top Dogs
10. Strutter
11. Jack You Know
12. Get In On
13. You Got Another Thing Coming
14. Night School
15. Rock Rock Tonight
16. Shout At The Devil

Talisman en Río de Janeiro

No hay nada que hacer, nuestros hermanos brasileños tienen mucha suerte además de playas hermosas y mujeres increíbles.

Talisman acaba de agregar una fecha en su gira después de la de San Pablo en Río de Janeiro.

Actualizamos fechas y lugares hasta el momento.

6 de Julio de 2007 YPÊ CLUBE, São Paolo
7 de Julio de 2007 Rival Theater, Rio de Janeiro

05 junio 2007

Bootleg Seleccionado - Def Leppard "Under Fire"

Bajo el título de "Under Fire" el sello Metal Memory lanzó este bootleg de Def Leppard en el año 1991.

Recuerdo que lo compré a mediados de los 90 en una disquería de Buenos Aires y siempre me pareció una excelente reliquia.

Del track 1 al 6 van a encontrar la participación de Leppard en un festival llevado a cabo en Dormunt, Alemania el 18 de Diciembre de 1983, en plena gira de "Pyromania" donde compartieron cartel con Ozzy, Quiet Riot, MSG y Krokus. Muy buena captura.

Mientras que del track 7 al 12 van a encontrar la participación de Leppard en el famoso "Reading Festival" llevado a cabo el 24 de Agosto de 1980. Aca van a encontrar el tema "Medicine Man" nunca lanzado oficialmente y "Lady Strange" tema lanzado recién en su segundo disco "High 'N' Dry"

Enjoy!!!

Link


04 junio 2007

KISS - Academy Of Music (1973)

Un pedazo grande de la KISStoria. No es una excelente grabación pero es un hito importante dentro de la banda que siempre es bueno recordar.

Link


La historia nos cuenta que el 31 de Diciembre de 1973 KISS abrió para Blue Oyster Cult, donde a la vez Gene se quema el pelo luego de su acto al finalizar "Firehouse"

El cartel en orden de aparición fue la siguiente
1: Kiss
2: Teenage Lust
3: Iggy and the Stooges
4: Blue Oyster Cult



Como podrán apreciar debe haber sido una noche bastante salvaje.

Esta es también la primer captura de audio hecha por un particular. Durante este período KISS y Sean Delany estaban aún dándole forma a la parte escénica de la banda.

Luego de este concierto KISS se instala definitivamente en la escena glam neoyorquina.

Otro dato interesante es que en este concierto aparece por primera vez el cartel con el logo de la banda iluminado detrás de la batería el cual en sucesivas modificaciones lo acompañaría por el resto de la KISStoria.



Set List:
Deuce
Cold Gin
Nothin' To Lose
Firehouse
Let Me Know
100,000 Years
Black Diamond.

Sólo para fanáticos acérrimos!!!

El Concilio De Los Mayores (sabemos de que se trata)

KISS - Demo (1973)

Demo de KISS producido por Eddie Kramer antes de la salida de su debut: link



Bootleg Seleccionado - KISS "At Albuquerque"

Si me preguntas cuál época de KISS sin maquillaje es mi preferida, sin dudas lo primero que me viene a la mente es el ciclo de "Lick It Up". Excelente disco potenciado por la unión de Vinnie con el dúo dinámico.

Y si tomamos en cuenta los videos que circulan se nota que la banda quería comerse crudo al público, lo cual a decir verdad lo necesitaban ya que KISS a nivel popularidad había ya caído en un gran pozo.

Pero en Albuquerque dejaron su impronta, donde KISS se pone la camiseta de "heavy metal" y la verdad que no le quedaba grande.

Link parte 1


Link parte 2

Review Angra

Otro Review de nuestro corresponsal Tormentor, en este caso hablamos del paso de Angra por Buenos Aires.

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ANGRA – EL TEATRO 18/ 05/07

Contingencias laborales me impidieron llegar a tiempo para alguna banda soporte nacional, por lo que promediando el set de Edyllion me hice presente en este reducto de culto del ambiente metálico nacional. Por lo que pude presenciar, esta banda oriunda del Sur de la provincia de Buenos Aires, (Bahía Blanca exactamente) nos ofrece una propuesta bastante interesante de metal melódico, con ciertas influencias de Symphony X y Malmsteen, con un cantante que puede aportar bastante a futuro, tan solo si cantara en inglés... El punto mas alto del show fue la tremenda versión del clásico Stormbringer de Deep Purple, realmente una aplanadora.

A las 21:15, el recinto estaba repleto esperando a esta gran banda brasilera, que a modo de preámbulo, podría decir que desde la salida de André Matos, es como que le había retirado el crédito, es más, con el para mí algo decepcionante regreso con Rebirth y su posterior dvd en vivo, donde todo sonaba correcto, sentía que faltaba ese plus que destacaba a la banda y que los llevó a ser reconocidos en Europa y Japón.

Hunters and Prey y Temple Of The Shadows pasaron de largo para mí, pero con el lanzamiento de Aurora Consurgens, decidí darle una oportunidad y con atención me dediqué a darle una oída. Mi sorpresa fue mayúscula y Aurora me partió el cráneo. Con una renovada fe, me dirigí entonces al teatro para saber en que andaban estos emergidos de la tierra del café y la caipirinha.

A las 21:30, finalmente Angra, pisó el escenario con su gran dupla de guitarras al frente, Achilles Priestler su baterista, realmente hacia gala del gran guerrero de leyenda griego, aporreaba con una energía terrible, Felipe Andreoli, bajista, un paredón haciendo bases y el gran enigma…Edu Falaschi.

Con la trilogía entre Unfinished Allegro, Carry On y Nova Era, nada podía ir mejor, la banda sonaba potente, ajustada. De movida el sonido en El teatro no estuvo a la altura, el nivel de saturación era alto, y era poco claro donde la batería sonaba muy al frente, lo que recién al cuarto tema se enderezó de manera correcta y mi gran duda fue resuelta con un resultado más que positivo. Edu cantó muy bien, y escénicamente estuvo a años luz de aquél dvd que había podido observar, muy buena su voz y desempeño y si sumamos que logró encender a una enardecida platea es combo derivó en una fiesta.

El show nos sacudió por casi dos horas, hubo momentos que alcanzaron el limite de ejecución con Nothin to Say, Acid Rain, The Voice Commanding You y Z.I.T.O., impecables!!!.

Vuelvo a destacar a Achilles, chorrea energía, derrocha poder, no recuerdo otro batero metalero de tamaña calidad en Sudamérica. En Nothin to Say, Edu cantó terriblemente y sin intentar (en toda la noche no lo hizo) emular a Matos, fue realmente brillante.



Rebirth, Wings of reality del olvidado Fireworks, también sonaron atronadores. Que se puede decir de Kiko Loureiro y Rafa Bittencourt, excelentes músicos y ejecutantes, no se quedaron en la fácil y siguen progresando, quien sabe hasta donde pueden llegar. Hubo dos aniversarios en el medio, el cumpleaños número 15 de la banda y el del propio Edu Falaschi, por lo que fuimos invitados a festejar los acontecimientos.

Como resultado salió una estupenda jam, donde los músicos a excepción de Fabio Laguna (tecladista) y Rafa, intercambiaron de instrumentos. A saber, Achilles al bajo, Edu a la guitarra rítmica, Felipe a la batería y Kiko a las voces!!!!!, haciendo una contundente versión del Come Togheter de The Beatles, con la gente cantando y disfrutando.... un cambio más Felipe a la guitarra lider, Kiko a la bata y Rafa en voces, para hacer una versión tremenda del Smoke on the Water de Purple obviamente.

La gente saltaba a morir, con ganas también cantaron ese tremendo clásico que jamás se muere... Pero, cuando todos pensábamos que la banda nos terminaría de tumbar con algún tema propio o el propio Painkiller (Editado en Freedom Call), la banda se retiró del escenario, sin bis y directamente... No entendí, habrá sido por la banda misma o el horario del recinto. Pero la verdad lo que fue una fiesta se transformó en un bache, que no fue tapado jamás, tal vez, la próxima.

Un gran show, tremendas ejecuciones, solo tapado por un final desacertado.

Tormentor

Review-Bruce Kulick en Buenos Aires 14-05-07

Recientemente pasó por estos lares Bruce Kulick, quien formara parte de KISS durante los 80 y los 90, y Tormentor estuvo en Acatraz, en el barrio porteño de Almagro, y nos trajo esta crónica.

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BRUCE KULICK – ACATRAZZ 14 / 05 /07

Quienes me conocen sabrán de mi fanatismo a ultranza por KISS desde los 9 años, amo su música, su parafernalia... aunque este harto de ella al día de hoy.
Por tal motivo no podía faltar a la cita de esa noche, la cual fue la primera de dos noches consecutivas.
Sorprendió que ante la poca oferta de entradas, un poco mas de 220 entradas, con tiempo y publicidad, el mismo día del show aún estuvieran disponibles a la venta. Pero bueno, sabemos que Bruce Kulick es el elemento menos atractivo de KISS para la mayoría de los kisseros y nunca llegó a tener la magia de Vincent y menos de Frehley, creo que de ahí radicaría la explicación de porque el recinto no se llenó.....

Abrió MAFIA, banda que para mí era una incógnita, había que ver que hacían los ex Kefrén con Seba Gava a la cabeza.... la propuesta de la banda, hard rock directo y con muchos elementos de los 90s, sirvió para apaciguar la espera. Digamos que no sonó del todo bien, y que el punto alto radicó en Daniel Key, canta, hace coros y sabe de que se trata a la hora de ejecutar su instrumento. Gava hace rato no es lo que era, quien intenta emular los agudos del grande de Paul Stanley y se pierde en la mediocridad y a la vez pierde efectividad. Todo cambia cuando usa su propia voz, pero bueno a él le gusta intentar parecerse al Starchild. En fin, la banda no sorprende, pero tampoco es para despreciar... un puntazo a favor, no hicieron gala de su pasado, nada de Kefrén, y a modo de excepción, hicieron una correcta versión de LIVE TO WIN del solista de Stanley.

Bruce en Acatras


Luego de una pequeña espera, alivianada por la gente presente, casi todos conocidos, Kulick salió a escena, arrancando con Love Gun en una mas que correcta versión, extendiéndose el set con I Was made for lovin’ you, Tears are falling, con Sebastián Gava en voces y con la banda de la productora integrada por el bajista Charlie G., lo que no recuerdo es el nombre del baterísta, a quien vimos ya con Eric Martín, que realmente es muy bueno.

Pasado el primer tercio del set subieron los integrantes de Mafia a escena, arrancando con Heaven’s On Fire y siguieron los temas de KISS, Take it off (con chicas y todo), Crazy Nights y Lick it up..... Luego el show decayó en contundencia, la base de Charlie G, y compañía era mas poderosa, no mucho mas, pero se notaba. Correcto Daniel en guitarras, Gava, bastante bien como partenaire, pero cantando ha bajado mucho el nivel, se noto en Lick it up poderosamente, desentonando de manera alarmante. Repito, anda bien cuando deja a Stanley de lado.

Bruce con Sebastián Gava de Mafia


El show tuvo un nivel aceptable, bien Bruce en los solos y en bases, quien antes de despedirse con rock and roll all nite, nos deleito con un pequeño solo de guitarra, donde claro, todo sonó correctamente. En Bruce todo es correcto, pero le falta ese plus para volar cabezas. Para mí, muy negativo lo de no tocar temas de sus discos solistas, una pena, en vez de revivir constantemente el pasado, vivir su presente.

Son interesantes sus solistas y es una pena que no ejecutara alguno de esos temas. Una lástima realmente.

Muy bueno el merchandising, me hice del DVD de Union, y el cd de Transformer que me faltaba, muy buenoooo.

En síntesis, un show algo decepcionante, buena participación de los músicos locales, un Bruce Kulick apenas efectivo, quien fue lo disfrutó, quienes no pudieron asistir, no se perdieron gran cosa, espero tengamos revancha.

Tormentor

Fotos: www.kulick.net