IAN

Luego de una extensa gira realizada durante el año 2009, que abarco distintas presentaciones en capital federal, las provincias de Neuquen, Rio Negro, Mendoza, San Juan, Cordoba, Santa Fe, Chaco, como asi tambien especialmente provincia de Buenos Aires, y conurbano bonaerense IAN "la formacion mas poderosa del metal" se presenta el VIERNES 11 DE DICIEMBRE en THE END (Flores) Capital Federal, en el marco de lo que sera el CIERRE DE GIRA 2009.

IAN - EN VIVO EN THE END

CIERRE DE GIRA 2009

VIERNES 11 DE DICIEMBRE

THE END LIVE - RIVADAVIA Y NAZCA, CAPITAL FEDERAL

Twisted Sister en Brasil

La Hermana Retorcida pasó por Brasil y nosotros bien gracias!...

We're not Gonna Take It



Stay Hungry

JEFF SCOTT SOTO - "Live in Madrid"

El 4 de Diciembre sale via Frontiers Records, "Live in Madrid", un nuevo cd/ dvd en vivo de JEFF SCOTT SOTO.

Aqui el trailer del show:

KISS anuncia gira europea para el 2010

KISS - Fechas de la gira europea

May 07 - Dublin, Ireland @ O2 Arena
May 09 - Glasgow, UK @ SECC
May 10 - Manchester, UK @ Manchester Arena
May 11 - Birmingham, UK @ LG Arena
May 13 - London, UK @ Wembley Arena
May 16 - Zurich, Switzerland @ Hallenstadion
May 17 - Geneva, Switzerland @ Geneva Arena
May 18 - Milan, Italy @ Mediolanum Forum
May 20 - Vienna, Austria @ Stadhalle
May 21 - Ostrava, Czech Republic @ CEZ Arena
May 23 - Prague, Czech Republic @ O2 Arena
May 26 - Berlin, Germany @ O2 World
May 27 - Leipzig, Germany @ Leipzig Arena
May 29 - Bratislava, Slovakia @ Bratislava Stadium
May 31 - Hamburg, Germany @ Colorline Arena
Jun. 01 - Oberhausen, Germany @ Koenig Pilsner Arena
Jun. 08 - Trondheim, Norway @ Lerkandal Open Site
Jun. 10 - Tampere, Finland @ Sauna Rock
Jun. 12 - Stockholm, Sweden @ Stockholm Stadium
Jun. 13 - Malmo, Sweden @ Malmo Stadium
Jun. 14 - Oslo, Norway @ Valhall
Jun. 16 - Aalborg, Denmark @ Gigantium
Jun. 18 - Arnhem, Holland @ Gelredome
Jun. 20 - Clisson, France @ Hellfest
Jun. 22 - Madrid, Spain @ Palacio de los Deportes
Jun. 25 - Vitoria, Spain @ Azkena Rock Festival
Jun. 27 - Dessel, Belgium @ Graspop Metal Meeting

Christine Sixteen A High-School Tribute To Kiss

1. Psycho Circus (4:50)
2. Unholy (3:13)
3. Love 'Em And Leave 'Em (3:40)
4. Strutter (3:11)
5. Calling Dr.Love (3:24)
6. Rock And Roll Hell (3:54)
7. I Stole Your Love (2:54)
8. Rock Soldiers (5:21)
9. All American Man (3:13)
10. Detroit Rock City (3:33)
11. Not For The Innocent (4:25)
12. I Love It Loud (3:169
13. Rise To It (3:49)
14. Ladies Room (3:29)
15. Shout It Out Loud (2:49)
16. Bruce Kulick interview 2006 (6:22)

Link

Paul Stanley

Por Andy Pemberton

"Durante bastante tiempo, he estado pidiendo de tocar en Dubai," dice Paul Stanley, el cantante de KISS. "Es una región fascinante. Quiero tocar allí en un futuro cercano."
Es difícil imaginar que Kiss no tocará en los Emiratos Arabes Unidos. Ellos han tocado en todos lados a lo largo de toda su carrera.

Ahora mismo, ellos están en medio de su gran gira superstar a través del mundo. El tour 35, en soporte de Sonic Boom, su primer álbum en 11 años, el cual comenzó en Marzo 2008 y tocará en 101 lugares antes de que finalize, el 15 de Diciembre, habiéndose presentado en lugares como Bulgaria, Grecia, Letonia, Rusia, Luxemburgo, Colombia, Perú y Venezuela por primera vez en la carrera de la banda. Según Stanley, de 57 años, quien nunca le ha temido a la auto-promoción, dice que todo vá de maravillas.
"Es el negocio de Kiss como de costumbre, dice él. No podría ser mucho mejor. Más grande, superior, más es cómo yo describiría éste tour. Tenemos 20 canciones en el set list ahora mismo y considero a cada una de ellas como un clásico."

Famosos por la pirotecnia y el maquillaje teatral, Kiss está superando toda resistencia. Hay explosiones y fuego, dice Stanley, y durante el climax del show, él vuela hacia el otro lado del lugar para cantar. Además, la batería también gira.

"Creemos en un show," dice él. "Estamos orgullosos de ello. Si uno vá a ver una banda socialmente consciente, en vaqueros rotos sentados en un taburete, uno se sentriría estafado."
Kiss figura entre una de las primeras bandas pioneras de 1000 dólares (Dh3,670) por un ticket VIP. Están ellos ofreciendo el mismo trato en éste tour?
"Oh Dios, si," dice Stanley, "y están todos agotados."

En una noche promedio, Stanley dice que él saluda entre 50 a 100 fans, quienes han pagado 1000 dólares, backstge por 45 minutos antes del show. "Tendemos a reunirlos por grupos para que no se abrumen tanto," dice él.

"Pero cuando se van, les preguntas qué piensan del encuentro y te digo que ellos están sonrientes. Todos tienen lo que han venido a buscar."

Kiss le ha estado dando a sus fans lo que vinieron a buscar durante 35 años. Es la razón por la cual Stanley ha iniciado la banda en Enero de 1973.

"Queríamos ser la banda que nunca vimos," dice él. "Cada banda que fuimos a ver - y hemos visto muchas - le faltaba algo. Nosotros queríamos ser la banda suprema para los fans."

Comenzando como Wicked Lester en los más bajos suburbios de Nueva York al mismo tiempo que el glitter rock, Kiss, los chicos judíos de clase media baja se engancharon con Alice Cooper, The New York Dolls, comics y PT Barnum. Sus espectáculos extravagantes, trajes exuberantes y maquillajes llamativos consiguieron pronta notoriedad. Cada miembro tomó la identidad de un superhéroe de cómic: el guitarrista Ace Frehley fue el Spaceman, el baterista Peter Criss, fue el Catman, el bajista Gene Simmons fue el Demon y Stanley, el Starchild.

Fueron más grande que la vida. Durantes sus shows, a Simmons le gustaba respirar fuego y escupir sangre sobre el público. Todo era perfecto para los adolescentes que se congregaban en los estacionamientos de US antes de cada show, vestidos como su miembro favorito. Tocando blues-metal como glitter -kabuki Ghoul, Kiss se construye así mismo dentro de la marca del rock más grande del mundo

En su apogeo de 1970, hits como Rock & Roll All Nite y Detroit
Rock City se regocijaron en su status como himnos de adolescente absolutamente directos rebozantes de un audaz mundo de fantasía.

Kiss también fue la primer banda en llevar su marca dentro del mercado hasta el límite, con muñecos, juegos de mesa, máquinas pinball, comics, ataúdes (el famoso Kiss Kasket), y sus tours eternos. En los 80, se sacaron el maquillaje y luego, en los 90 se los vuelven a poner. A lo largo del camino, pierden a dos miembros, Criss y Frehley.

El oportunismo y la ética del trabajo tenaz de Kiss, ha dado sus frutos. La banda ha sido galardonada con 24 discos de oro y ha vendido más de 19 millones de álbumes en US y más de 80 millones en todo el mundo. Tan recientemente como 1996, su tour reunión, Kiss Alive/Worldwide/ Lost Cities/Reunion Tour fue taquillera en Estados Unidos. Así que, luego de años de negar de que entrarían nuevamente a un estudio, por qué volvieron a estudios una vez más?

Stanley dice que su último álbum de 1998, Psycho Circus, no debía ser el último. Se vió empañado por las quejas de Criss y Frehley debido a su participación dentro de Kiss.

"No hubo una banda" dice Stanley hoy. "Cómo puede uno hacer un álbum con gente que no viene al estudio, con gente que manda sus abogados para demandar por su participación? Hacer canciones para un álbum de Kiss no es un derecho de nacimiento, es algo que uno se gana."

Su mayor reemplazo actual, Eric Singer en batería y el guitarrista Tommy Thayer, han estado con la banda por años y Stanley dice que es su compromiso él que lo ha enviado al estudio.

"En 20 años, la banda no ha estado mejor, más enfocados o teniendo una mejor recepción. Pensé que era hora de volver al estudio y dar un paso adelante, para trazar un camino al futuro," dice él.

Pero ésta vez, dice Stanley, él tenía reglas. El insistió en producir él mismo Sonic Boom y no permitiría ninguna composición de un compositor externo a la banda. Eso sería como si alguien tomara el control de la marca, dice él. El también se negó a utilizar técnicas de grabación digital.

"Los álbumes más grandiosos no furon realizados en una computadora," dice él. "The Beatles, James Brown, Led Zeppellin, aquellos álbumes son pasionales, no perfeccionistas. Muchas de nuestras canciones fueron realizadas en una o dos tomas."

Sonic Boom marca el retorno de los años gloriosos de Kiss de los 70, dice Stanley, y por única vez, los críticos están de acuerdo con él. Entertainment Weekly señaló, "Kiss no ha recibido nada más sutil en 11 años desde su último álbum de estudio," pero admitió que le gustó el track Hot and Cold.

"Siempre fuí curioso de lo que la gente tiene para decir," dice Stanley, "pero he sobrevivido saludablemente a muchas críticas malas. La mayoría de los críticos que nos odiaba, ahora están trabajando en gasolineras, mientras que nosotros lo hemos hecho muy bien. Quién necesita que le digan qué es bueno? Nadie. Ahí lo tienes."

Con su habitual astucia de comercialización, Kiss se preparó para que Sonic Boom sea vendido exclusivamente a través de las gigantes tiendas Walmart. La razón? Dinero.
"La industria musical, en términos de un sistema de entrega, es obsoleta, es un desastre," dice Stanley. " Al ir por Walmart pudimos agregar un CD extra (que trae versiones de sus mayores éxitos) y un DVD de nuestro show en Argentina sin ningún costo adicional."

Sonic Boom alcanzó el puesto número 2 en el chart Billboard cuando fue lanzado a principios del mes pasado. Stanley está satisfecho con la recepción del álbum pero el éxito no ha suavizado su actitud frente a sus ex compañeros de banda. El dice que nunca los echa de menos pero admite haberse shockeado al escuchar éste mes sobre la noticia de que Criss tuvo cáncer de mama el año pasado, aunque ahora está libre del cancer.

"Es espantoso cuando alguien tiene cáncer," dice Stanley, "pero especialmente cuando se trata de alguien cercano, alguien que es parte de tu familia. Mis oraciones están con todos los que sufren ésta enfermedad."

Cuando él no es un rockero, Stanley se entretiene dibujando. Actualmente, organiza una exposición por mes y vende scans de alta resolución sobre sus trabajos a precios simbólicos, porque dice que "así vivas en una villa o en una camioneta, el arte podría ser algo bueno para tí". El dice que ha realizado "múltiples de siete cifras" por su arte, las cuales pueden ser halladas en Paulstanley.com

Stanley no es lo que uno llamaría un tipo de reflexión. Pero se ha preguntado él alguna vez porque Kiss ha durado tanto mientras que muchos de sus pares han quedado en el camino?

"Ser exitoso no es tan difícil como mantener el éxito," dice él. "La mayoría de los rockeros son tontos. Ellos no tienen idea de cómo llegaron allí y no tienen idea cómo permanecer allí."

"Uno no sobrvive a menos que trabaje duro."

Shandi Rock

SKID ROW - ANGRA en Buenos Aires!!!

4G Producciones
NOVEDADES: PROXIMOS SHOWS

En Noviembre vas a ROCKEARLA!!
SKID ROW



Un clasico en Argentina!!
ANGRA
DOMINGO 20 DICIEMBRE 17,30hs
EL TEATRO FLORES
Rivadavia 7800, Cap. Fed.

Fear Factory

4G Producciones presenta

La fabrica del miedo vuelve como vos la querias ver, con BURTON y DINO!!! Vuelve FEAR FACTORY!!



FEAR FACTORY

Inv. VECTOR // BRUTHAL6 // COALISSION // AKRIDA // VORAGINE

8 DE DICIEMBRE – 18 hs
En EL TEATRO FLORES
Av. Rivadavia 7800

Mas info en www.4g-producciones.com.ar

Formados en 1989 y tras siete album y varios remix ademas de sencillos y compilaciones, regresan a Buenos Aires.

A traves del paso de los años el sonido de la banda ha cambiado mucho lo que generó varias peleas y discusiones entre los fans, ya que en todos sus albums
han experimentado con distintos generos del metal extremo y alternativo, como la combinación de los estilos death metal, groove metal, thrash metal e
industrial metal. El sonido resultante de las combianciones ha demostrado ser enormemente influyente en la escena del metal a mediados de los años 90
y en adelante.

Su album más reciente con el nombre de Transgression se describe como un esfuerzo experimental y atípico, también contiene elementos de música pop y de
metal progresivo. Lluego de un descanso y separacion en 2002, una gira sin algunos de sus miembros originales, la banda se reune para esta nueva gira, en la que
presentan como nuevos miembros a Gene Hoglan (Death, Dark Angel, Strapping Young Lad) y el bajista Byron Stroud (tambien proviniente de Strapping young Lad) quien ya pertenecia a la formacion de la banda hace tiempo.

Line up

* Burton C. Bell − Voz (1989−2002, 2002-presente)
* Dino Cazares − Guitarra (1989−2002, 2009-presente)
* Byron Stroud − Bajo (2003−presente)
* Gene Hoglan - Batería (2009-presente)

Con esta formacion, se presentaran el dia 8 de diciembre en Buenos Aires, acompañados por los locales Vector, Bruthal6, Coalission, Akrida y Voragine.
Entradas anticipadas con descuento en los siguientes lugares:
Lee Chi - Locuras - Metalmania –
También por sistema Ticketek llamando al 5237-7200

DRAGONFORCE Review

DRAGONFORCE
EL TEATRO 11/11/2009

Debo de ser sincero y decir que nunca me tomé demasiado en serio a esta banda, la veía como un extracto de un video juego o algo así... muy por arriba, y la cuestión de que tocaban rapidísimo y cosas que la verdad para mí eran secundarias con respecto a la música en sí ... sumado a que su propuesta no me cuadraba demasiado, debo de decir que la dejé pasar por alto. Pero fue, escuchando su último Ultra Breakdown y su correspondiente video Heroes Of Our Time, realmente me puse a prestar atención a esta banda. Y aprovechando esta oportunidad, decidí ir representando al Concilio de los Mayores en otra movida metálica.
A las 19: 00 hs. Abrió el concierto la segunda banda soporte (jamás llegamos a la primera.. y bueeh!!) con buen sonido y dos guitarristas jovencísimos nos ofrecieron su heavy rock ochentero bien a lo Barón Rojo. Me impresionaron bien, a mejorar la voz, que no ofrece matices, pero por lo demás bien, nada que reprochar. La aceptación del público fue muy buena, a pesar del escaso número presente.







A las 19:30 fueron los LORD KRAVEN los que aparecieron con todo su potencial, si bien nunca me gustaron demasiado, a su favor, fue el muy buen sonido que tuvieron que permitió apreciarlos en profundidad. Buena tarea de su cantante, digamos es el que lleva el peso de la banda en todo aspecto. No me terminan de gustar, pero para ser sincero, su perfomance fue mejor por lejos, que lo ofrecido con Stratovarius.
20:15 fue la hora y el momento del Tren, que obviamente ganó frente a la disposición del público. Veteranos de la escena, se movieron con soltura, engancharon con su propuesta, temas conocidos por la gente, el sonido recién comenzó a ser claro con Antihéroes, quizás por el afán de sonar más fuerte se perdió claridad, que se recuperó al promediar el show. Motoquero, un temazo realmente, fue su punto más alto, profesionalidad, y entrega nos ofrecieron , bien por ellos , supieron hacer su trabajo.







Pero el plato fuerte obviamente era Dragonforce, la banda multinacional (recordemos, un chino, un francés, un ucraniano y dos británicos) abrió el fuego a las 21:25 para delirio de todos los que estábamos allí, en realidad no mas de 700 almas, pero por actitud parecían miles. Con un sonido muy bueno y una actitud en escena que sorprendería al más pintado, nos barrieron con el primer corte del último cd Ultra Breakdown, Heroes Of Our Time, desde el primer tema dejaron en claro que Dragonforce no es una banda más, que tiene su propia personalidad dentro de un estilo (power metal) de por más trillado. No solo por el hecho de tocar a la velocidad de la luz (especialmente a lo que se refiere a Hermann Lee) sino por el timbre vocal, más cerca de una banda hard rockera que metalera. Operation Ground and Pound, fue lo siguiente, que fue ametrallante y junto con Reasons To Live no dejó respirar a nadie.







Digamos que para este punto lo de Dragonforce estaba más que claro, mucha velocidad, solos hipertécnicos, postura escénica, pero así también, con puntos falta de seriedad, en lo que respecta Vadim Pruzhanov (tecladista) y San Totman (guitarras). Monopolizada la técnica en manos de Herman Li, estos dos sujetos se dedican a payasear, bailar, hacer gestos, tirarse al suelo y demás yerbas, que le quitó, en lo que a mi me parece, seriedad al show, si además también marcamos que sus atuendos eran hiperflúos, como pantalón verde (Totman) y rosa (Pruzhanov), tendríamos que determinar la fasceta poco hilarante y en parte ridícula de estos sujetos. Pero esto negativo no hizo mellas en el buen show que estaba presenciando, porque para dotar de seriedad y profesionalismo estaban el resto de sus integrantes, Herman Li usa su guitarra como arma llameante, su Ibáñez pide por favor, ZP Theart le daba dinamismo al show, por otro lado canta muy bien, y su baterista Dave Mackintosh la rompía tras los parches, espectacular!!!! Su bajista Frederic Leclercq todo el tiempo demostró disfrutar cada instante sobre el escenario y a su vez realizaba unos coros por demás efectivos. Fue la inquietante balada Starfire, la que puso un poco de pausa a tanta velocidad. En este punto se pudo apreciar que la banda no solo es capaz de tocar rápido sino también con melodía, pausa y sentimiento. Fue un momento de relax, pero no duraría mucho Soldiers of Wasteland nos devolvía la rapidez y el vértigo, que junto con el segundo corte de Ultra Breakdown, The Last Journey Home, nos dejarían fríos, hubo mucha adrenalina. ¡Y lo que toca este Herman Li!... por algo la casa Ibáñez le hizo un modelo propio.......







Vale la pena ver a este oriundo de Hong Kong destripar su instrumento. No podía faltar The Valley Of The Damned su primer clásico obviamente extraído del cd homónimo, y todo fue una fiesta, el público pogueando, saltando y gritando admiración por esta banda. Para el bis dejaron My Spirit Will Go On y por supuesto su tema estrella, el famoso por el Guitar Hero, Trough The Fire And Flames. Una pasada, una maza en la cabeza (pero no mazazo), muy buen show, lo poco que criticar ya lo cité más arriba, no es que se perdieron algo grandioso, pero vale la pena verlos alguna vez, son muy particulares como banda.

MARCELO DIAZ

1. Heroes Of Our Time
2. Operation Ground and Pound
3. Reasons To Live
4. Fury Of The Storm
5. Starfire
6. Revolution Deathsquad
7. Soldiers of the Wasteland
8. The last journey home
9. Valley Of The Damned

BIS
10. My Spirit Will Go On
11. Through The Fire And Flames

Fotos exclusivas del Concilio de los Mayores

Las cortitas de Shandi

Jeff LaBar, guitarrista de los clásicos hardrockeros Cinderella y de la nueva banda de hardrock Freakshow, será el invitado especial en la próxima edición del programa de radio "Hard Rock Nights", que se transmite en la semana de Noviembre, del 20 al 26.

Jeff contará los primeros dias de Cinderella, cómo se unió a la banda y el mejor tour, uno de los más notables videos de la banda, y el futuro de la banda. Jedd también hablará sobre su rol en Freakshow, cuya banda tiene al vocalista Markus Allen Christopher (Miss Crazy), Tony Franklin (The Firm), y Frankie Banali (Quiet Riot, WASP)





Metallica en Chile!

Y se confirmó!!

Ha sido publicado en Rockaxis, que Metallica confirmó un show en nuestro país, el día 26 de Enero del 2010 en el Club Hípico, información que vendría de la productora . Hay más información, buenas y malas, pero está a un click de distancia…

Primero partamos por la noticia mala: Alice In Chains no es la banda de soporte (si viniera AIC, necesitaríamos un show solo), asi que pronto se va a anunciar quien es la banda que acompañará a Metallica en su Death Magnetic Tour.

Y lo bueno (aunque no tanto para los que no tienen plata): Las entradas se venderán por el sistema Ticketmaster y la venta comenzará a fines de Noviembre, o sea, en un par de semanas, asi que si quieren juntar plata, partieron.

Estaremos informando, apenas tengamos nuevos datos. La info aún no aparece en la página oficial, pero hay que darlo por hecho.

Fuente: Rockaxis

DIO - Ultimo momento!

Dio - la banda liderada por el legendario vocalista heavy metal, Ronnie James Dio (HEAVEN & HELL, BLACK SABBATH, RAINBOW) - ha cancelado su anunciado tour europeo luego de que Ronnie se enfermara. "Ronnie ha sido hospitalizado y estamos esperando nuevas noticias," dijo la esposa/manager del cantante, Wendy Dio a Blabbermouth.net.

La alineación de DIO para el tour europeo incluía a Doug Aldrich debido a que el guitarrista regular de la banda, Craig Goldy, tenía compromisos anteriores con la banda Budgie en Australia.

Shandi Rock

AC/DC en vivo en México - 12/11/09

Reseña mandada por el usuario rogerriffin del AC/DC Foro Argentina, suerte la tuya Roger y muchas gracias por esta reseña!

La noche del 12 de noviembre de 2009, se cumplió un sueño mas y creo que el mas importante el viernes 13!

Un show lleno de tecnología, un excelente nivel de volumen, fidelidad , muchos decibeles y sobre todo mucho Rock 'N Roll, Brian agradeciendo en español y platicando mucho con el público, "ustedes ponen el ambiente y nosotros el Rock 'N Roll!, dijo.

No podía faltar Rock 'N Roll Train, y muchos clásicos, los cuales hacían sentir que toda la adrenalina acumulada todo estos años, por fin se liberaba!

Mis momentos cumbre: ponerme los cuernos al inicio de Hell Ain't a Bad Place To Be, gritar al final de Dirty Deeds Done Dirt Cheap, aplaudir en Shoot to Thrill, que Cliff te haga retumbar el pecho al inicio de War Machine, escuchar las campanas infernales y morir con los cañonazos finales!!! Simplemente lo mejor de lo mejor!

Y al otro día me lancé al hotel, la espera duró tres horas cuando el Tour Manager sale y nos dice: por favor tengan listos sus plumones, y sus cámaras, va a salir Angus y les va a firmar únicamente una cosa y se tomará una foto con cada quién, pero por favor hagan una fila y sean tranquilos, para que todo salga bien...

... y de repente, una diminuta personalidad, aparece de manera muy amable y cordial, sin romper la fila, pero con los nervios rotos, cada uno espera su turno; y si, se cumplió la misión y la espera de 11 años desde aquel sábado que regrese del chopo con mi vhs de AC/DC Live, y me dejaron "Thunderstruck" había terminado.

Gracias Angus Young!

Setlist:

Rock n Roll Train
Hell Ain't a Bad Place To be
Back In Black
Big Jack
Dirty deeds done dirt cheap
Shot Down in Flames
Thunderstruck
Black Ice
The Jack
Hells Bells
Shoot to Thrill
War Machine
Dog Eat Dog
You Shook Me all night long
TNT
Whole lotta Rosie
Let There Be Rock

Encore:

Highway To Hell
For Those About To Rock

A la final...una farsa

El guitarrista de Aerosmith, Joe Perry dice que el alejado cantante Steven Tyler fue el invitado sorpresa en su show Joe Perry Project del martes en la noche en Nueva York y que "en realidad no cambia en nada mis pensamientos sobre el estado de la banda."

Tyler se unió a Perry y cia. para realizar la versión bis del tema de Aerosmith, "Walk This Way," diciéndole a los fans antes de cantar el tema: "Quiero decirles que no voy a dejar Aerosmith."

Ahora, Perry le dijo a Gary Graff de Billboard.com, que Tyler "nunca dijo que dejaría la banda" pero además explica que el cantante "dijo que él deseaba dos años fuera de la banda para realizar sus otros proyectos," que es donde las cosas se vuelven problemáticas.

"Aerosmith desea trabajar," dice Perry, quien Tweetió a principios de semana que la banda "positivamente buscaría un nuevo cantante para trabajar con ellos." El agrega, "la banda ha estado tocando juntos durante 40 años. Realmente es una banda poderosa, y no quiero ver como se desperdicia eso y no creo que ninguno de los otros muchachos lo haga tampoco. Vamos a trabajar y haremos algo - no estoy seguro exactamente qué haremos aún, pero la banda es muy buena como para quedarse sentada. No vamos a esperar a Steven."

Perry dice que tuvo una llamada en conferencia durante la semana pasada con sus compañeros Brad Whitford, Tom Hamilton y Joey Kramer, pero que aún no han tomado una decisión en concreto sobre nada - incluso en trabajar con otro cantante mientras Tyler lleva a cabo sus proyectos. "Vamos a esperar a que las cosas se calmen, y luego veremos que vamos a hacer. Todo es posible," dice el guitarrista.

Perry también dice que la presencia de Tyler en el Irving Plaza el martes lo tomó por sorpresa. Tyler, dice él, apareció detrás del escenario justo cuando la banda The Project tomaba su descanso antes del bis. "El era la última persona que yo me esperaba que apareciera," declara Perry, "y luego lo ví. El dijo, "Cómo estás? Cómo va? Qué canciones están tocando - algo bueno o que?" Yo contesté, "Bueno, tenemos un par para hacer... Quieres venir y sentarte con la banda?" y él dijo "Si" y ... eligió 'Walk This Way.'"

"Realmente me sorprendió que viniera al show," dice Perry, "pero se presentó y estaba muy ansioso de salir allí y tocar con la banda, así que yo pensé, "Qué diablos? El ha sido mi compañero por 40 años, y preferí dejarle pasar un buen momento... y darles algo extra a los fans."

Sobre los rumores que estuvieron dando vuelta por Internet sobre la salud de Tyler, Perry dice que el cantante "vino y se fué tan rápido que no tuve tiempo de checkearlo mucho... Leemos los Tweets y los diferentes chismes acá y allá, pero ese es el material que ustedes necesitan para hablar de Steven."
Perry dice que , mientras tanto, the Proyect estará de gira durante un mes y luego planificará para reanudar la gira a fines de Enero, aunque él espera hablar con los otros miembros de Aerosmith en un futuro cercano acerca de sus planes potenciales.

Shandi Rock

Aerosmith: Joe Perry habla

El guitarrista de Aerosmith, Joe Perry dijo en éstos días que el cantante, Steven Tyler se fué de la banda luego de un reciente show en Abu Dhabi.

El bajista Tom Hamilton dijo al Herald de Boston, Inside Track, que no hay disensión entre los "Chicos Malos de Boston", pero que él espera que las cosas puedan ser resueltas. El descartó una declaración donde el guitarrista Brad Whitford habló de la posibilidad de que Aerosmith buscara un nuevo frontman.

Sin embargo, Perry dijo en éstos días al medio Las Vegas Sun, que él cree que Tyler es historia.

"Steven se fué, es todo lo que puedo decir," dijo Perry desde su casa en Boston. "No sé más que lo que saben ustedes. Bajé del avión hace dos noches. Leí unas líneas donde Steven dijo que él dejaba la banda. No sé por cuánto tiempo, de forma indefinida o lo que sea. Más que eso, no sé."

Parte del problema, dice él, es que Tyler no responde a sus llamadas.
"Él es conocido por eso," dijo Perry. "Es algo con lo que he aprendido a vivir. Trato de sobrellevarlo. Me gusta elegir mis batallas. Francamente, en los últimos meses he preferido no agitar las aguas. No deseaba que él cancelara más shows. Realmente queríamos hacer éstos último cuatro shows. No queríamos llamarlo o lo que sea y conseguir su mal humor, por la razón que sea. Así que dejamos las cosas como están. Hicimos los shows y, como ya dije, bajé del avión y ví ésto online. Así es como me enteré."

La mayoría del tour de Aerosmith fue cancelado en Agosto luego de que Tyler cayera del escenario en el show de Sturgis, S.D. y se quebrara el hombro. Los miembros de la banda estaban desconformes con Tyler por dicho incidente. Sin embargo, Aerosmith salvó el tramo final del tour, incluyendo dos shows en Hawaii y uno en Abu Dhabi Grand Prix ante más de 50.000 fans.

Luego del concierto en el medio oeste, la banda se separa de Perry, quien vá a Londres para presentarse en la ceremonia Classic Rock & Roll of Honour. Perry dijo que llegó a su casa de Boston el miércoles pasado y leyó en internet que Tyler planeó dejar la banda.

"El no ha tenido contacto conmigo o con los otros miembros de la banda," dijo Perry.

Dijo que espera mantener unido a Aerosmith, con o sin Tyler, pero que está tan aturdido con los acontecimientos recientes que no sabe qué vá a suceder.

"Ahora mismo estoy ajustando cómo seguiremos." dice Perry. "Aerosmith es una banda poderosa, quiero decir, que es como una locomotora a vapor. Uno no puede ignorar 40 años de cuatro tipos que tocan juntos tan bien como lo hacen. Estamos tratando - al menos yo - de ver qué dirección tomará la banda."

"En cuanto a un reemplazo para Steve, no se trata de eso, sino que además son cuatro tipos que tocan extremadamente bien juntos, y yo no voy a ver cómo se desperdicia eso. Realmente no se qué camino tomará, pero probablemente encontremos a alguién que cante allí, donde necesitamos un cantante y luego ser capaces de elevar a Aerosmith a primera clase."

Perry cree que Tyler ha estado planeando en dejarlos desde hace un tiempo.

"Obviamente, él no ha estado dando el 100% a ésto desde hace mucho tiempo," dijo Perry- "Obviamente, él lo ha planeado desde hace mucho tiempo. No tener en cuenta a sus hermanos al punto de que tuvimos que averiguar por internet - es como, "luego los veo, amigos" Aún me preocupo por él como persona, o al menos la persona que yo conocía. Pero las cosas cambian."

Aerosmith se hizo popular en los 70 con una combinación de hard rock y baladas poderosas para sólo luego descarrilarse por el abuso de drogas y alcohol. Luego de que Tyler completara su rehabilitación en en 1986, la banda alcanzó notoriedad nuevamente. El año pasado hubo rumores de que Tyler había estado controlándose en una rehabilitación luego de más de 20 años de sobriedad.

El mismo Perry dejó la banda por dos años en 1979. Mientras estuvo fuera de la banda, él creó su Joe Perry Project, con quien ha lanzado cinco álbumes.

"Las circunstancias fueron otras," dijo Perry. "Habíamos estado de gira casi sin parar durante ocho años y la banda estaba exhausta, uno del otro. necesitábamos un respiro, Necesitábamos unas vacaciones, la sangre corría tan caliente que tenía que salir, tenía que salir de allí. Pero ciertamente, yo no iba a parar de tocar así que armé mi proyecto solista."

Shandi Rock

Recientemente Joe Bosso de MusicRadar.com condujo una entrevista con Zakk Wylde (OZZY OSBOURNE, BLACK LABEL SOCIETY). Una parte de la entrevista a continuación.

MusicRadar.com: Por supuesto, la otra gran cosa que ha sucedido en el último año es tu ruptura con Ozzy...

Zakk: "Bien, te diré cómo fueron las cosas. Así es como sucedieron. Oz y mamá (Sharon Osbourne), dijeron, "Zakk, hijo, necesitamos hablar contigo." Me sentaron en la mesa de la cocina y dijeron, "Zakk, estamos muy orgullosos por tí, pero ahora tienes 42 años. Creemos que es hora de que tomes a tu esposa y tus niños, saques las fucking cosas de tu habitación y crezcas de una puta vez y consigas un trabajo - porque ahora, yo y tu madre queremos disfrutar de nuestra vida. Creo que hemos hecho lo suficiente. Ahora tienes 42, lárgate de casa!"

MusicRadar.com: Y que hagas algo por tí mismo.

Zakk: "Si! Así que así es como estamos ahora. (risas) Eso fué lo que sucedió. Tan duro como lo fué para mí, tuve que aceptarlo." (risas)

MusicRadar.com: Ahora. Sé que Ozzy es como un familiar para tí, pero cuando todo ésto sucedió . sé que fué como una broma - a la gente la tomó por sorpresa.

Zakk: " Bueno, me enteré por Neil Zlozower, porque él estaba haciendo una sesión de fotos con Gene Simmons y Paul Stanley. Me llamó y me dijo, "Hey amigo, escuché que no tocarías más con Ozzy," Y yo le contesté, "Dónde lo escuchaste?" Y él dijo, " Lo escuché de Gene y Paul" Asíque, yo dije, "Bueno, supongo que no toco más con Ozzy!" (risas)

MusicRadar.com: Pero fue un shock?

Zakk: "Siempre ha sido en éste modo: "Saldremos de gira". "Cuándo? " Mañana" "Qué?!"

"Siempre soy la última persona en enterarme, sabes? "Espera un minuto... tengo tres niños?" (risas) "Si, ellos tienen 17, 16 y 7, hombre, asíque ahora necesitamos plata para el colegio."

"Pero he estado con Oz desde que yo tenía 19, tengo 42 fucking años. Es como... como mi padre muriendose, lo mismo con mi madre... yo no digo "Oh, ésto apesta," Nunca pregunto, siempre agradezco.

"Al menos he pasado 23 años con el jefe. Y él sabe que siempre estaré allí para él.
Gus [G., of FIREWIND], quien está tocando con Ozzy ahora, él es fucking impresionante. Así que espero que el pueda tener la milésima parte del buen tiempo que yo he tenido - esa fue una fucking buena vida. Gus tendrá una fucking ráfaga, sabes lo que quiero decir, no?"

Shandi Rock

Betrayed Live 1990

Robert Plant & Brian May ?

Según Gigwise.com, el legendario de LED ZEPPELIN, Robert Plant reveló la semana pasada que estaba en negociaciones con el organizador de festivales, Michael Eavis para estar en el evento de Glastonbury, Reino Unido del próximo año, pero que no estaba seguro de que fuera con él.

Hablando noches pasadas en el evento Classic Rock Awards en el Park Hotel de Londres, el guitarrista de QUEEN, Brian May descartó la posibilidad de tocar en Glastonbury pero dijo que podría tocar con Robert Plant.

El dijo a BBC 6 Music: "Me gustaría tocar con Robert y siempre que hemos tocado juntos él es maravilloso. Robert es un dios del rock y una inspiración para todos nosotros, siempre lo será. Hay personas que siguen a sus héroes lo que no me hace sentir bien. Y Clapton y Page, Jeff Beck, esos muchachos siempre serán héroes para mí y eso nunca cambiará, así que si, por supuesto, podría ser en cualquier momento."

Shandi Rock

Steven Tyler se fué de Aerosmith

Steven Tyler anunció que dejó Aerosmith, después de 39 años de ser la voz del grupo, para continuar su carrera de modo solista.

Luego de expresar su decisión, que obedecería a conflictos con el resto de los músicos, explicó brevemente: "Todavía no sé qué voy a hacer, pero definitivamente será algo Steven Tyler, trabajo en mi propia marca, marca Tyler".

Por su parte, Brad Whitford, guitarrista de la banda, declaró sobre el futuro del conjunto: "Va a depender en gran parte, de a quién podamos conseguir y de quién querría hacerlo. Nadie puede sustituir a Steven o imitarlo, él es único. Pero si alguien tiene ganas de hacerlo y la química es buena, ¿por qué no?".

De esta manera, Tyler le pone fin a su historia de casi 40 años con Aerosmith, banda que creó hacia 1970 en Estados Unidos junto a Joe Perry, el mencionado Whitford, Tom Hamilton y Joey Kramer.

Augusto Do Santos
Redacción de El Acople

Stratovarius 14 de Octubre de 2009 – The End

Toda una incógnita era el recibimiento hacia la banda, no tan finesa hoy en día. El motivo de la aceptación o rechazo, se basaría en la ida o renuncia de Timmo Tolkki, el otrora cerebro de la agrupación quien, luego de idas, venidas y cansado por los vaivenes de un proceso judicial por derechos, se retiró para formar otro proyecto y liberar a los actuales Stratovarius para continuar con el nombre de la banda.

Polaris, fue el cd de regreso que, en lo personal, cubrió con mis expectativas y aún se afirmó sobre ellas. Brillantes composiciones, excelentes ejecuciones hicieron de un compacto redondito, que satisfizo a propios y extraños. La cita entonces era en The End, lugar que contaba con su capacidad a tope, aún en el momento que ejecutaba su set la banda Abrillyion, la segunda en la lista.

Anteriormente vimos esta banda oriunda de Hurlingham, y que puedo decir, es excelente, confirmando lo que vimos en Asbury junto a Blanca Oscuridad en agosto de este año. Abryllion sonó muy bien, segura de sí misma obteniendo una muy buena respuesta de la audiencia, que apenas los conocían. Tuvieron un sonido muy bueno y fueron un excelente entretenimiento. Es una banda a tener muy en cuenta.

Dark Whisper fue la siguiente banda, que quieren que les diga, su propuesta no me llama la atención, repetitiva y sin gracia. Realmente nada interesante en su set. La gente solo prestó atención pero no hubo ovación. Siguieron los Lord Kraven, y es otro caso para ver, que puedo decir, escucho Rhapsody directamente, son buenos músicos, pero sus composiciones rozan lo aburrido, The Emerald Sword, fue la canción que levantó el ánimo de la gente, en parte con la banda y otra parte indiferente. En mi opinión, buenos músicos pero con aburridas composiciones.

Pero vamos al plato principal, los fineses Stratovarius. La larga introducción de Destiny llenó el recinto, y un sonido perfecto se hizo presente, la banda sonó tremendamente, todo en su punto justo, con un Kotipelto en un estado excelente, un Lauri Porra con más entrega que nunca, un Johansson enorme, nada que decir de Jorg Michael (una aplanadora) y un Matias Kupilainen a un nivel impresionante.

Pegaditos sonaron sus himnos tales como Hunting High & Low, The Speed of Light y la tremenda The Kiss Of Judas. Todo esto acompañado de un sonido EXCELENTE, con una claridad que me es difícil de recordar en otros recitales. Kotipelto manejó el show con mucha soltura y obviamente nos recordó en su propias palabras, lo gratificante que era estar en Buenos Aires.

Fue Deep Unknown entonces la que comenzó a foguear su último álbum Polaris y ahí es donde se pudo ver y oír la calidad de Matias ejecutando sus propios solos, casi se roba el show. Hubo tiempo para un solo compartido entre Lauri y Matías, lleno de tecnicismo y buen gusto, Lauri otra vez hizo sonar con su bajo las notas del tango de Gardel y Lepera "Por una Cabeza", que ya lo viene repitiendo por años, podría hacer otra cosa ya, pero por otro lado fue muy entretenido ver estos jóvenes desenvolverse en escena.

Asimismo, dieron paso a Forever is Today otra gema perteneciente a Polaris, donde velocidad, melodía y fuerza van de la mano, Aplastante!!! A modo de sorpresa sonó una cara B editada en Itermission Will My Soul Rest In Peace, fue tan sorpresa que el público no se enganchó tanto. Pero enseguida las huestes se regodearon frenéticamente con el viejo clásico Twilight Symphony y junto a este el cierre con Eagleheart, siendo la única concesión a aquellos controvertidos cd’s Elements.

Obviamente que hubo bis, comenzando maravillosamente, Forever en versión acústica se hizo dueña del lugar, muy bello... y repito, que buen sonido! Pero lo más terrible de la noche llegó al fin... luego de un exquisito solo de teclados del gran Jens Johansson nos atacaron con la tremenda Father Time. ¡Una aplanadora! El público deliró, cabe destacar que rescataron para Sudamérica esta canción, y la verdad, agradecidos. Y no podía faltar el cierre con la tremenda Black Diamond.

Todos nosotros deliramos con este gran clásico. ¡¡Que show que nos ofrecieron!!! Hubo magia, calidad, destreza técnica, virtuosismo, buena onda, claridad y por sobre todo un sonido excelente, espero lo veamos pronto, aún sigo impresionado por Matias Kupilainen, terrible!!!!!!!

MARCELO DIAZ


SET LIST

1 – Destiny
2 – Hunting High & Low
3 – Speed Of Light
4 – The Kiss of Judas
5 – Deep Unknown
6 – A Million Light Years Away
7 – Winter’s Skies
8 – Phoenix
9 – Matias and Lauri solos
10 – Forever Is Today
11 – Will My Soul Rest In Peace
12 – Twilight Symphony
13 – Eagleheart
Bises
14 – Forever (Acoustic)
15 – Father Time
16 – Black Diamond